Educational Catalogue : Documentaires en vedette
- Leurs voix
Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre: la voix de Jackie Shane)
Un portrait émouvant qui met en lumière la carrière d’une pionnière de son temps, cette incroyable histoire a gagné le prix spécial du jury pour le meilleur long métrage canadien à Hot Docs 2024.
« Une enquête captivante d’une vie compliquée, ainsi que d’un talent si remarquable que vous serez surpris qu’il soit resté dans l’oubli pendant si longtemps. » – Dennis Harvey, Variety
Réalisateurs
Michael Mabbott
Le scénariste et réalisateur Michael Mabbott a fait ses débuts en 2005 avec le film Life and Hard Times of Guy Terrifico (La vie trépidante de Guy Terrifico), qui a remporté le prix du meilleur premier long métrage canadien au Festival international du film de Toronto. Il a ensuite réalisé Citizen Duane et des séries télévisées telles que Baxter et The Yard. Son court métrage documentaire Music Lessons a été présenté en première à Hot Docs 2015. Il a également écrit, produit et coréalisé Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a été sélectionné dans la liste des dix meilleurs films du TIFF 2024.
Lucah Rosenberg-Lee
Lucah Rosenberg-Lee est un cinéaste indépendant, un conférencier et un entrepreneur. Passionné par l’idée de raconter les histoires des voix marginalisées à travers le cinéma, il se spécialise dans les documentaires et le contenu LGBTQ+. Il a produit For Nonna Anna, qui a remporté le prix du meilleur court métrage narratif au Festival du film d’Atlanta, et a coréalisé en 2024 les films Passing et Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a remporté le prix spécial du jury de la GCR à Hot Docs 2024.
Scénaristes
Alison Duke, Lucah Rosenberg-Lee, Michael Mabbott
Distribution
Rob Bowman, James Baley, Bobby Dean Blackburn
Producteurs
Janet Bradey, Justine Pimlott, Michael Mabbott
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Ice Queens
Une véritable vitrine des joueuses et entraîneurs noirs qui continuent d'apporter une contribution considérable à ce sport, ce documentaire doit être absolument vu par les amateurs de hockey.
Réalisation
Damon Kwame Mason
Ancien animateur de télévision et de radio, Damon Kwame Mason est devenu cinéaste quand il a écrit, réalisé et produit Soul on Ice: Past, Present and Future, un documentaire portant sur la contribution des athlètes noirs au hockey sur glace. Il a ensuite produit The Cannons en 2022 et réalisé Ice Queens, sorti en 2023.
Distribution
Cassie Campbell-Pascal, Angela James, Sarah Nurse
Producteur
Tom Cohen
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Filmmaker
- Leurs voix
Singing Back the Buffalo
Ce documentaire épique et inspirant montre non seulement une nouvelle perspective sur notre lien avec la terre, mais il nous montre aussi ce qu’il est possible d’accomplir ensemble.
« Tasha Hubbard a créé une œuvre d’histoire vivante » – Caitie Talty, In the Seats
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Producteurs
George Hupka, Tasha Hubbard (Cree), Jason Ryle (Anishinaabe)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Cinema Politica
- Leurs voix
Yintah
Avec des images qui font étonnamment écho au film réalisé en 1994 par Alanis Obomsawin, Kanehsatake : 270 ans de résistance, il s'agit d'une histoire que nous ne pouvons pas nous permettre d'oublier. Lauréat du prix du public à Hot Docs 2024.
« Un exploit cinématographique provocant » – Pat Mullen, POV Magazine
Réalisateurs
Brenda Michell (Wet'suwet'en)
Brenda Mitchell est Tsakë ze' K-eltiy (cheffe héréditaire) du clan Unist'ot'en de la nation Wet'suwet'en. En plus de participer à la gouvernance de la nation Wet'suwet'en, elle a travaillé pendant des décennies dans le domaine de l'éducation post-secondaire pour la bande de la nation de Lake Babine. Elle est actuellement aînée résidente, professeure de langue et thérapeute spécialisée dans les dépendances. Yintah est son premier documentaire.
Jennifer Wickham (Wet'suwet'en)
Membre du Cas Yikh (Grizzly House) du clan Gidimt'en (Ours/Loup) de la nation Wet'suwet'en, Wickham est une poétesse, une défenseuse de la jeunesse et une défenseuse et militante du territoire engagée qui travaille notamment à la revitalisation de la langue et de la culture. Elle travaille comme coordinatrice des médias pour Gidimt'en Checkpoint depuis 2018. Yintah est son premier documentaire.
Michael Toledano
Michael Toledano est un journaliste, photographe et documentariste dont le travail se penche sur la pollution de l'environnement et la défense des terres autochtones. Ses reportages ont été publiés sur Al Jazeera America, VICE, Ricochet, Upworthy, Rabble et d'autres médias. Ses images ont été diffusées sur CBC News, CTV, CP24, CityNews, APTN et Democracy Now. Yintah est son premier long métrage documentaire.
Producteur
Bob Moore
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Environnement, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Eyesteel Film
Vivre comme les caribou (Being Caribou)
Réalisateurs
Leanne Alison, Diana Wilson
Genre
Documentaire
Thème
Environnement
- Leurs voix
Forgotten Warriors (Guerriers oubliés)
Des milliers d’Autochtones se sont engagés dans l’armée et ont combattu pour le Canada pendant la Seconde Guerre mondiale, alors même qu’ils ne pouvaient pas être conscrits. Ils se battaient pour la liberté des autres, mais étaient privés de leurs droits sur leurs propres territoires.
En récompense de leurs services, les anciens combattants étaient autorisés à acheter des terres à bas prix. Cependant, de nombreux soldats Autochtones n’ont jamais été informés de ce droit, et certains sont rentrés chez eux et ont découvert que le gouvernement avait saisi des parties de leurs terres de réserve pour indemniser les anciens combattants non-Autochtones.
Le narrateur Tootoosis offre un aperçu historique aux spectateurs, tandis que des anciens combattants Autochtones racontent leurs souvenirs poignants et inoubliables de cette guerre, et comment ils s’en sont remis.
Réalisation
Loretta Todd (Cree/Métis)
Scénariste
Loretta Todd (Cree/Métis)
Distribution
Nathaniel Arcand (Cree), Gordon Tootoosis (Cree), Michèle Audette (Innu)
Producteurs
Michael Doxtater (Haudenosaunee), Carol Geddess (Tlingit), Jerry Krepakevich
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Classiques, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
No Ordinary Man (Un vrai gentleman)
Incluant aussi des entrevues avec la famille de Tipton, l’hommage de Aisling Chin-Yee et de Chase Joyn à un artiste incompris leur a mérité une place sur la liste des 10 meilleurs films canadien de 2020.
"En approchant l’histoire de Tipton avec le style de jazz improvisée, Un vrai gentleman est une reprise d’une progression classique qui mène à quelque chose de transcendant." - Jude Dry, Indiewire
Réalisateurs
Aisling Chin-Yee
Aisling Chin-Yee est une productrice, scénariste et réalisatrice primée. Elle a réalisé les courts métrages Sound Asleep et Synesthesia. Le premier long métrage qu'elle a réalisé, The Rest of Us, a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2019. Elle réalise actuellement la série Plan B.
Chase Joynt
Chase Joynt est un réalisateur et scénariste primé. Son premier livre, You Only Live Twice, figure parmi les finalistes des prix Lambda Literary. Il a récemment réalisé Framing Agnes, qui a été présenté au festival du film de Sundance et au festival Hot Docs. Il tient un rôle dans le prochain film de John Greyson, Door Prize.
Scénaristes
Aisling Chin-Yee, Amos Mac
Distribution
Billy Tipton Jr.
Producteur
Sarah Spring
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoire, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Speakers for the Dead
Combinant des entretiens avec les résidents avec des reconstitutions et des séquences de l'excavation du cimetière, ce documentaire évocateur met en lumière un aspect important, mais rarement abordé de l'histoire canadienne.
Réalisateurs
Jennifer Holness
Réalisatrice, scénariste et productrice, Jennifer Holness a notamment produit les films primés Stateless, Guns, et Love, Sex, and Eating the Bones ainsi que des séries, dont She’s the Mayor et Shoot the Messenger. Elle a écrit et réalisé Subjects of Desire et a récemment reçu le prix Established Producer de la Canadian Media Producers Association. Jennifer Holness a réalisé un épisode de la série BLK: An Origin Story. Elle produira prochainement le long métrage Rip Tide.
Producteur
Peter Starr
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste Noir, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
How to Change the World
Aujourd’hui cet organisme écologique est présent et réalise des actions dans le monde entier. Son histoire a débuté en 1971 lorsqu'un groupe de militants a navigué de Vancouver à Amchitka en Alaska sur un vieux bateau de pêche en poursuivant un seul objectif : celui d’empêcher les essais de bombes atomiques du président Nixon.
Basé sur les mémoires de l'éco-militant et co-fondateur de Greenpeace, Bob Hunter, ce film inspirant a remporté deux Prix Écrans canadiens et le prix du montage documentaire au Sundance Film Festival pour sa narration habilement structurée.
Réalisation
Jerry Rothwell
Scénariste
Jerry Rothwell
Producteurs
Bous De Jong, Al Morrow
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Histoire, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
Fight Like Soldiers, Die Like Children (Se battre comme des soldats, mourir comme des enfants)
Roméo Dallaire, alors général de l'armée canadienne, était sur le terrain au Rwanda pendant le déroulement du génocide de 1994. Hanté par ses souvenirs après son retour au Canada, il entreprend une nouvelle mission: mettre fin partout au monde au recrutement d’enfants par des groupes armés illégaux.
Inspiré par son livre du même titre, ce documentaire décisif et touchant suit Dallaire lorsqu’il voyage en Afrique et en Amérique du Nord pour discuter avec des enfants-soldats, des Forces d'autodéfense, des chefs de milice et des individus qui essaient d’aider ces enfants. Une série de séquences animées interprétées par Michel Chikwanine, un ancien enfant-soldat, qui raconte son passé effrayant, confirme l’importance cruciale de cette mission et entrecoupe l’histoire de la quête du général qui cherche une solution qui remédiera la situation.
Réalisation
Patrick Reed
Distribution
Roméo Dallaire
Producteur
Peter Raymont
Genre
Documentaire
Intérêts
Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langues originales
Anglais, Autre langue, Français
Distributeur canadien
White Pine Pictures
Rush: Beyond the Lighted Stage
Un regard en profondeur porté sur le groupe canadien légendaire Rush, l’un des groupes les plus influents du rock. Rush se classe en troisième position pour le nombre obtenu de disques d’or ou de platine consécutifs, juste après les Beatles et les Rolling Stones. Pourtant, malgré ce succès et les légions d’admirateurs dévoués, le groupe a toujours été ignoré par la critique et par le Rock and Roll Hall of Fame (jusqu’en 2013).
Présentant des images d’archives inédites et des entrevues avec certains des plus grands artistes du rock, ce documentaire explore la longue carrière de ces héros de la musique au Canada.
Réalisateurs
Sam Dunn, Scot McFadyen
Scénaristes
Scot McFadyen, Sam Dunn, Mike Munn
Producteurs
Sam Dunn, Scot McFadyen
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Histoire
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
eOne
Hadwin’s Judgement
Inspiré du livre primé de John Vaillant, The Golden Spruce, le film nous présente le personnage complexe de Grant Hadwin, un ingénieur forestier et un bûcheron expert qui a vécu et travaillé dans les forêts anciennes et reculées de la Colombie-Britannique.
En 1997, Hadwin a été poussé à commettre un acte que certains qualifieraient d'extraordinaire et d'incompréhensible, un acte qui allait à l'encontre de ses valeurs profondes. Aux yeux de certaines personnes, il est devenu un terroriste de l'environnement, et pour d'autres, un militant incompris, mais qui était-il vraiment? Évoluant entre spéculation et réalité, Hadwin’s Judgment dresse un portrait complexe des débats intérieurs déchirants qu’a dû vivre Hadwin pour prendre sa décision.
Réalisation
Sasha Snow
Scénaristes
Sasha Snow, John Vaillant
Distribution
Sasha Snow
Producteurs
David Allen, David Christensen, Yves J. Ma, Elizabeth Yake
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Environnement, Histoire, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
The Boxing Girls of Kabul (Les boxeuses de Kaboul)
Ce documentaire passionnant montre la vie des boxeuses sur et à l’extérieur du ring, avec des entrevues de leurs entraîneurs et des membres de leur famille. On réalise ainsi ce qu'elles ont dû surmonter, mais aussi le long voyage qui les attend encore.
Les boxeuses de Kaboul a remporté le Prix Écrans canadiens du meilleur court métrage documentaire.
Réalisation
Ariel Nasr
Scénariste
Ariel Nasr
Producteur
Annette Clarke
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports
Langue originale
Anglais
Langue du film
Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Sea of Life
Le point culminant survient lors des manifestations qui ont entouré l'accord de Paris sur le climat, un rendez-vous important qui s’est finalement révélé peu efficace. Son documentaire pointe vers l’avenir en estimant qu'un traitement respectueux des océans pourrait permettre que notre planète reste belle et habitable pour les prochaines générations.
Réalisation
Julia Barnes
Scénariste
Julia Barnes
Distribution
Julia Barnes, Rob Stewart
Producteur
Julia Barnes
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Femme cinéaste, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Oceanic Productions
- Leurs voix
Unarmed Verses (Notes d’espoir)
Réalisation
Charles Officer
Le premier long métrage de l’acteur, scénariste et cinéaste Charles Officer, Nurse.Fighter.Boy (Mère. Protecteur. Innocence), a été nommé pour dix prix Génie et en a remporté un. Il a également réalisé les documentaires Mighty Jerome (Le grand Jerome), The Skin We're In, Unarmed Verses (Notes d’espoir) et Invisible Essence: The Little Prince, ainsi que le long métrage Akilla's Escape, qui a remporté cinq prix Écrans canadiens. Il a réalisé des épisodes de Coroner, et a produit et coréalisé The Porter, qui a été nommé aux Emmy. Charles Officer est décédé en 2023. Il a changé le paysage cinématographique et télévisuel canadien grâce à son dévouement acharné pour la représentation des perspectives et des expériences des personnes noires, et il nous manque beaucoup
Scénariste
Charles Officer
Producteur
Lea Marin
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste Noir, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
nîpawistamasowin: Nous nous lèverons
Colten Boushie, un jeune homme Cri de 22 ans, fut tué par un coup de fusil à la tête le 9 août 2016 alors qu’il accédait avec ses amis à une propriété agricole rurale en Saskatchewan. Suite à l’acquittement du fermier caucasien de tous les chefs d’accusations, cette affaire judiciaire a attiré l’attention des médias internationaux et a amené la famille de Colten et sa communauté a essayé de changer le système judiciaire du Canada.
Profondément bouleversant, ce documentaire, réalisé avec beaucoup de compassion et d’humanité par Tasha Hubbard, noue des liens thématiques entre l’histoire de la famille de la réalisatrice et les relations entre les autochtones et les colonisateurs. Le film offre une vision d’un futur possible où les peuples autochtones seront traités de manière juste et équitable.
nîpawistamâsowin a remporté le prix du meilleur documentaire canadien et fut le film de la soirée d’ouverture au festival Hot Docs 2019.
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Producteurs
Tasha Hubbard (Cree), George Hupka, Jon Montes, Bonnie Thompson
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langues originales
Anglais, Autre langue
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Our People Will Be Healed
Le 50e film de l’éminente documentariste Alanis Obomsawin témoigne de l’enrichissement d’une communauté crie du Manitoba grâce au pouvoir de l’éducation. Les élèves d’une école locale de la nation crie de Norway House discutent de leurs aspirations et du fait qu’ils ont davantage espoir dans l’avenir que les générations précédentes.
Parler des effets du traumatisme intergénérationnel, de l’abus d’alcool et de drogues et des nombreux autres problèmes qui affligent les communautés autochtones permet aux élèves d’entreprendre un processus de guérison collective qui démontre que la communauté puise sa force dans les gens qui en font partie.Réalisation
Alanis Obomsawin (Abenaki)
La célèbre cinéaste abénaquise Alanis Obomsawin a réalisé plus de 50 documentaires sur des enjeux touchant les peuples autochtones du Canada, dont Kanehsatake: 270 Years of Resistance, Trick or Treaty?, Is the Crown at War With Us?, Our People Will Be Healed et Jordan River Anderson, The Messenger. Son film le plus récent est le court métrage documentaire Honour to Senator Murray Sinclair. Elle jouera prochainement dans un épisode de Bones of Crows: The Series de Marie Clements.
Scénariste
Alanis Obomsawin (Abenaki)
Producteur
Alanis Obomsawin (Abenaki)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Status Quo? The Unfinished Business of Feminism in Canada
Truffé d'archives et d'histoires contemporaines évocatrices, Status Quo ? propose des réponses provocantes et parfois choquantes. Ce documentaire approfondi et confrontant rend hommage aux pionnières du féminisme canadien et soulève d'importantes questions sur la façon dont nous devrions continuer de progresser sur ce plan.
Réalisation
Karen Cho
Scénariste
Karen Cho
Producteur
Ravida Din
Genre
Documentaire
Intérêts
Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Sharkwater Extinction
Le dernier film de Rob Stewart livre un autre message urgent au sujet de la protection des requins, à l’heure où la survie de ce prédateur incompris est de nouveau menacée. Si la pratique inhumaine de la chasse aux ailerons est bannie dans le monde entier, Stewart pousse plus loin son enquête pour découvrir les pirates qui continuent à chasser le requin en exploitant un vide législatif. Aussi magnifiquement tourné et captivant que ses films précédents, Sharkwater Extinction est un appel à l’action pressant face au déclin constant de la population mondiale de requins que l’on tue encore par millions chaque année.
Avec Sharkwater Extinction, le dernier film qu’il a tourné avant sa mort tragique en 2017, Rob Stewart nous laisse un héritage durable de son activisme et de son courage.Réalisation
Rob Stewart
Rob Stewart était un journaliste et cinéaste primé. Ses documentaires Sharkwater (Les seigneurs de la mer) et Revolution (Révolution) ont remporté des prix dans des festivals du monde entier. Militant infatigable, Rob Stewart a contribué à sauver un tiers des requins du monde. Il est décédé tragiquement en 2017, pendant le tournage de Sharkwater: Extinction, qui a été achevé à titre posthume et présenté en première à TIFF en 2018.
Scénariste
Rob Stewart
Producteurs
Rob Stewart, Holly Marie Combs, Brian Stewart, Sandra Campbell
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
Autres sous-titres, EN CC
Distributeur canadien
Bell Media
- Leurs voix
Continuous Journey
Ce docudrame inventif analyse les politiques d'exclusion qui ont maintenu les passagers indiens du Komagata Maru séquestrés en mer pendant plus de deux mois dans le cadre de cette fameuse confrontation.
Explorant l'immigration et l'injustice, ce film magnifiquement conçu révèle des extraits visuels historiques sous un jour nouveau.
Réalisation
Ali Kazimi
Scénariste
Ali Kazimi
Producteur
Ali Kazimi
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
TVO