Thème : Cinéaste autochtone
- Leurs voix
Meadowlarks
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Distribution
Carmen Moore (Wet'suwet'en), Michael Greyeyes (Plains Cree), Michelle Thrush (Cree)
Producteurs
Tyler Hagan, Julia Rosenberg
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Mongrel Media
- Leurs voix
Aki
Réalisation
Darlene Naponse (Anishinaabe)
Scénariste
Darlene Naponse (Anishinaabe)
Producteurs
Darlene Naponse (Anishinaabe), Jamie Manning
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoires PANDC
Langue originale
Autre langue
Langue du film
Sous-titres EN
Sedna, Empress of the Sea
Réalisation
Jerry Thevenet
Scénariste
Jerry Thevenet
Distribution
Shawn Youngchief, Paula Davis
Producteur
Jerry Thevenet
Genre
Animation, Familial
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Histoires PANDC
Langues originales
Anglais, Autre langue, Français
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres EN
- Leurs voix
Nika & Madison
Le premier long métrage d’Eva Thomas, à la fois urgent et réfléchi, a été présenté en première à TIFF sous les éloges de la critique, a été nommé au Prix d’équipe de la Guilde des réalisateurs du Canada et a remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux.
« Un film poignant qui aborde le racisme systémique à travers le lien qui unit deux femmes autochtones. Porté par des interprétations authentiques, c’est un récit actuel, sans concessions et profondément humain. » — Louisa Moore, Screen Zealots
Réalisation
Eva Thomas (Ojibwe)
Scénaristes
Michael McGowan, Eva Thomas (Ojibwe)
Distribution
Ellyn Jade (Ojibwe), Star Slade, Shawn Doyle
Producteur
Eva Thomas (Ojibwe)
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Game Theory Films
- Leurs voix
Endless Cookie (Cookie à l’infini)
Fruit d'une imagination débordante et d'un travail minutieux qui s'est étendu sur près d'une décennie, ce documentaire d’animation unique a remporté le prix du public aux Hot Docs en 2025 ainsi que le prix du meilleur film d’animation de l’Association des critiques de cinéma de Toronto.
« Cookie à l’infini ne ressemble à rien d’autre et pourtant, il ressemble profondément à la vie. » — Jennie Kermode, Eye For Film
Réalisateurs
Seth Scriver, Peter Scriver (Cree)
Scénaristes
Seth Scriver, Peter Scriver (Cree)
Distribution
Peter Scriver, Seth Scriver
Producteurs
Daniel Bekerman, Alex Ordanis, Chris Yurkovich, Jason Ryle (Anishinaabe), Seth Scriver
Genre
Animation, Comédie, Documentaire, Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres EN, Sous-titres FR
- Leurs voix
Sk+te’kmujue’katik (At the Place of Ghosts)
Film à suspense profondément émouvant qui mélange brillamment le personnel et le surnaturel, Sk+te’kmujue’katik a été présenté en première à TIFF et a été nommé dans leur liste annuelle des dix meilleurs films canadiens.
« Des interprétations captivantes, une mise en scène atmosphérique et une utilisation évocatrice de l’imagerie contribuent à faire de ce film un exercice spirituel qui repousse les limites du genre. » - Nadia Dalimonte, Next Best Picture
Réalisation
Bretten Hannam (L'nu)
Scénariste
Bretten Hannam (L'nu)
Distribution
Forrest Goodluck (Diné/Mandan/Hidatsa/Tsimshian), Blake Alec Miranda (Native American), Glen Gould (Mi’qmaw)
Producteurs
Martin Katz, Mitchel Fleming, Diana Elbaum, Marc Tetreault, Jason Levangie
Genre
Drame, Science-fiction/Fantastique
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Rapports familiaux
Langues originales
Anglais, Autre langue
- Leurs voix
Uiksaringitara (Wrong Husband)
Ce drame romantique à couper le souffle a remporté le prix du meilleur long métrage canadien à TIFF en 2025 et a été nommé dans leur liste des dix meilleurs films canadiens.
« Kunuk a une fois de plus créé une œuvre spéciale : un film réalisé pour les Inuits et par ceux-ci, dont l’histoire transcende les cultures. » — Matthew Simpson, Exclaim!
Réalisation
Zacharias Kunuk (Inuk)
En 2015, Atanarjuat s’est retrouvé au sommet de la liste des dix meilleurs films canadiens de tous les temps, créée par le Festival international du film de Toronto. Zacharias Kunuk a réalisé des courts métrages tels qu’Exile et Home et des longs métrages, tels que Maliglutit qui a remporté les prix Écrans canadiens du meilleur film et du meilleur scénario. Il a récemment réalisé la série Hunting With My Ancestors et produit SGaawaay K'uuna (Edge of the Knife). Son dernier long métrage, One Day in the Life of Noah Piugattuk, a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2019. Plus récemment, il a réalisé le court métrage The Shaman’s Apprentice, qui a remporté le prix Écrans canadiens du meilleur court métrage d’animation et d’autres prix dans des festivals du monde entier.
Scénaristes
Zacharias Kunuk (Inuk), Samuel Cohn-Cousineau
Distribution
Haiden Angutimarik (Inuk), Leah Panimera (Inuk), Theresia Kappianaq (Inuk)
Producteurs
Samuel Cohn-Cousineau, Carol Kunnuk (Inuk), Jonathan Frantz
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Rapports familiaux
Langue originale
Inuktitut
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Isuma Distribution International
Réalisation
Barry Bilinsky (Métis/Cree)
Scénariste
Barry Bilinsky (Métis/Cree)
Distribution
Tompson Highway (Cree)
Producteur
Chehala Leonard (Aseniwuche Winewak)
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Histoires PANDC
Versions linguistiques
Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Réalisation
Holly Anderson (Labrador Inuit)
Scénariste
Holly Anderson (Labrador Inuit)
Producteurs
Latonia Hartery, Katherine Baulu
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Sweet Summer Pow Wow
Réalisation
Darrell Dennis (Secwepemc)
Scénaristes
Darrell Dennis (Secwepemc), Katya Gardner
Distribution
Joshua Odjick (Algonquin/Anishinaabe), Tatyana Rose Baptiste (Syilx Okanagan), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leslie D. Bland, Harold Joe
Genre
Comédie, Romantique
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Orca Cove Media
- Leurs voix
Red Fever
Réalisateurs
Neil Diamond (Cree)
Le cinéaste cri Neil Diamond a réalisé plusieurs documentaires primés portant sur la vie au sein des communautés autochtones et les enjeux auxquels elles sont confrontées. Son premier film, Cree Spoken Here, a remporté le prix Téléfilm/APTN du meilleur documentaire autochtone. Neil Diamond a également collaboré dans la réalisation du court métrage Inuit Cree Reconciliation avec le cinéaste Zacharias Kunuk, et il réalise actuellement le documentaire Red Fever.
Scénaristes
Neil Diamond (Cree), Catherine Bainbridge
Producteurs
Rebecca Lessard, Lisa M. Roth
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
Les Films du 3 Mars
- Leurs voix
Seeds
Dans ce film à suspense, une célébrité mohawk d’Internet reçoit sa première commandite pour promouvoir l’entreprise de semences et d’engrais Nature's Oath. Mais lorsqu’elle retourne dans sa réserve, elle découvre le côté obscur de l’entreprise qui menace son peuple et elle-même.
Réalisation
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Scénariste
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Distribution
Kaniehtiio Horn (Mohawk), Meegwun Fairbrother (Ojibway), Cherish Violet Blood (Kainai), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leonard Farlinger, Jennifer Jonas
Genre
Horreur, Suspense
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Environnement, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Singing Back the Buffalo
Ce documentaire épique et inspirant montre non seulement une nouvelle perspective sur notre lien avec la terre, mais il nous montre aussi ce qu’il est possible d’accomplir ensemble.
« Tasha Hubbard a créé une œuvre d’histoire vivante » – Caitie Talty, In the Seats
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Producteurs
George Hupka, Tasha Hubbard (Cree), Jason Ryle (Anishinaabe)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Cinema Politica
- Leurs voix
Yintah
Avec des images qui font étonnamment écho au film réalisé en 1994 par Alanis Obomsawin, Kanehsatake : 270 ans de résistance, il s'agit d'une histoire que nous ne pouvons pas nous permettre d'oublier. Lauréat du prix du public à Hot Docs 2024.
« Un exploit cinématographique provocant » – Pat Mullen, POV Magazine
Réalisateurs
Brenda Michell (Wet'suwet'en)
Brenda Mitchell est Tsakë ze' K-eltiy (cheffe héréditaire) du clan Unist'ot'en de la nation Wet'suwet'en. En plus de participer à la gouvernance de la nation Wet'suwet'en, elle a travaillé pendant des décennies dans le domaine de l'éducation post-secondaire pour la bande de la nation de Lake Babine. Elle est actuellement aînée résidente, professeure de langue et thérapeute spécialisée dans les dépendances. Yintah est son premier documentaire.
Jennifer Wickham (Wet'suwet'en)
Membre du Cas Yikh (Grizzly House) du clan Gidimt'en (Ours/Loup) de la nation Wet'suwet'en, Wickham est une poétesse, une défenseuse de la jeunesse et une défenseuse et militante du territoire engagée qui travaille notamment à la revitalisation de la langue et de la culture. Elle travaille comme coordinatrice des médias pour Gidimt'en Checkpoint depuis 2018. Yintah est son premier documentaire.
Michael Toledano
Michael Toledano est un journaliste, photographe et documentariste dont le travail se penche sur la pollution de l'environnement et la défense des terres autochtones. Ses reportages ont été publiés sur Al Jazeera America, VICE, Ricochet, Upworthy, Rabble et d'autres médias. Ses images ont été diffusées sur CBC News, CTV, CP24, CityNews, APTN et Democracy Now. Yintah est son premier long métrage documentaire.
Producteur
Bob Moore
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Environnement, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Eyesteel Film
- Leurs voix
Tautuktavuk
En brouillant la frontière entre la narration et la non-fiction, Uyarak et sa sœur aînée Saqpinak entreprennent un difficile processus de guérison après un événement traumatisant qui leur rappelle l'importance de la communauté, de la culture et de la famille. Tautuktavuk (What We See) explore les enjeux de traumatisme, de résilience et de violence domestique du point de vue de deux femmes inuites.
Réalisateurs
Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Lucy Tulugarjuk est une actrice, chanteuse de gorge, scénariste et réalisatrice qui a joué dans Atanarjuat: The Fast Runner (Atanarjuat, la légende de l’homme rapide), L’iceberg, The Journals of Knud Rasmussen (Le journal de Knud Rasmussen), Maïna, entre autres. Tia and Piujuq (Tia et Piujuq) est son premier film en tant que réalisatrice. Elle a écrit, réalisé et joué dans What We See, qui a remporté le prix Amplify Voices à TIFF en 2023.
Scénaristes
Lucy Tulugarjuk (Inuk), Gillian Robinson, Samuel Cohn-Cousineau, Norman Cohn
Distribution
Carol Kunnuk (Inuk), Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Producteurs
Jonathan Frantz, Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Inuktitut
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Isuma Distribution International
- Leurs voix
Café Daughter
Réalisation
Shelley Niro (Kanien'kehaka)
Scénaristes
Shelley Niro (Kanien'kehaka), Kenneth T. Williams (Cree)
Distribution
Violah Beauvais (Mohawk), Sera-Lys McArthur (Nakoda/Assiniboine ), Star Slade
Producteurs
Amos Adetuyi, Shelley Niro (Kanien'kehaka)
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Hey, Viktor!
Vingt-cinq ans après avoir joué dans le film à succès des années 90, Le secret des cendres (Smoke Signals), Cody Lightning réalise et joue dans ce faux documentaire hilarant qui raconte la tentative d'une version fictive de lui-même qui veut tourner une suite au film. Lorsqu'un mystérieux fan lui offre la totalité du budget pour le film, Cody saute sur l'occasion, promettant la participation totale de la distribution originale. La seule chose qui lui barre la route est le fait que toute la distribution originale du film le déteste.
Cette comédie rafraîchissante et parfois grinçante, qui raconte l'histoire d'un anti-héros, est un excellent film sur comment faire un mauvais film.
Réalisation
Cody Lightning (Cree)
Cody Lightning est un acteur et cinéaste qui travaille dans le cinéma depuis son enfance. Ses premiers rôles ont été sur le plateau de The Brave et Smoke Signals (Le secret des cendres), et il a ensuite joué dans des films tels que Manic et Run Woman Run. Son interprétation dans Four Sheets to the Wind en 2007 lui a valu le prix du meilleur acteur au American Indian Film Festival. En 2023, il a écrit, réalisé et joué dans Hey,Viktor! qui a obtenu trois nominations aux prix Écrans canadiens. Il est également apparu dans la série télévisée de Marvel, Echo.
Scénariste
Cody Lightning (Cree)
Distribution
Cody Lightning (Cree), Roseanne Supernault (Cree/Métis)
Producteurs
Blake McWilliam, Sara Corry, Samuel Miller, Kyle Thomas
Genre
Comédie
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Film culte et décalé, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Levelfilm
- Leurs voix
Programme de courts métrages
Si vous aimeriez voir quelques-uns de ces films, n'hésitez pas de communiquer avec nous pour des conseils et de l’aide.
Réalisation
Shorts Programme
Genre
Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
Intérêts
Adaptation littéraire, Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Environnement, Femme cinéaste, Film culte et décalé, Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Intimidation, L'anglais en langue seconde, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux, Sports
Langues originales
Anglais, Français
- Leurs voix
Courts métrages autochtones
Réalisation
Various
Genre
Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC
Langues originales
Anglais, Autre langue, Français
À 35 ans, le cinéaste Gil Cardinal prend la décision de rechercher sa famille biologique, ce qui l’entraîne dans un voyage à la recherche de ses racines et lui fait découvrir une histoire dont il ignorait tout. Lorsque Gil Cardinal découvre qu’il a été enlevé de force à sa mère Métis, le film pivote pour aborder la question de l’oppression systémique des peuples Autochtones.
Ce documentaire incroyablement personnel est une œuvre majeure de la narration Autochtone au cinéma, et a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Gemini de la réalisation.
Réalisation
Gil Cardinal (Métis)
Gil Cardinal était un cinéaste novateur dont les films incarnaient l'histoire complexe des peuples autochtones du Canada. Son œuvre comprend des documentaires de l'ONF tels que Foster Child (Enfant placé) et The Spirit Within (L’esprit à l’intérieur), ainsi que des séries télévisées telles que North of 60, Big Bear, Chiefs et Indian Summer : The Oka Crisis (Oka, un été indien). En 1997, il a reçu le Prix national d'excellence décerné aux Autochtones pour le cinéma et la télévision et, en 2003, il a remporté le prix Alanis Obomsawin du meilleur documentaire au festival ImagineNATIVE pour Totem : the Return of the G'psgolox Pole (Le totem d’origine de G’psgolox).
Distribution
Gil Cardinal (Métis), Don Cardinal (Métis)
Producteur
Jerry Krepakevich
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais