Thème : Cinéaste autochtone
- Leurs voix
Tomson Highway: kipimâtisinaw tapâhpeyahk
Réalisation
Barry Bilinsky (Métis/Cree)
Scénariste
Barry Bilinsky (Métis/Cree)
Distribution
Tompson Highway (Cree)
Producteur
Chehala Leonard (Aseniwuche Winewak)
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Histoires PANDC
Versions linguistiques
Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Hebron Relocation (Le déplacement de Hebron)
Réalisation
Holly Anderson (Labrador Inuit)
Scénariste
Holly Anderson (Labrador Inuit)
Producteurs
Latonia Hartery, Katherine Baulu
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Sweet Summer Pow Wow
Réalisation
Darrell Dennis (Secwepemc)
Scénaristes
Darrell Dennis (Secwepemc), Katya Gardner
Distribution
Joshua Odjick (Algonquin/Anishinaabe), Tatyana Rose Baptiste (Syilx Okanagan), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leslie D. Bland, Harold Joe
Genre
Comédie, Romantique
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Orca Cove Media
- Leurs voix
Red Fever
Réalisateurs
Neil Diamond (Cree)
Le cinéaste cri Neil Diamond a réalisé plusieurs documentaires primés portant sur la vie au sein des communautés autochtones et les enjeux auxquels elles sont confrontées. Son premier film, Cree Spoken Here, a remporté le prix Téléfilm/APTN du meilleur documentaire autochtone. Neil Diamond a également collaboré dans la réalisation du court métrage Inuit Cree Reconciliation avec le cinéaste Zacharias Kunuk, et il réalise actuellement le documentaire Red Fever.
Scénaristes
Neil Diamond (Cree), Catherine Bainbridge
Producteurs
Rebecca Lessard, Lisa M. Roth
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
Les Films du 3 Mars
- Leurs voix
Seeds
Dans ce film à suspense, une célébrité mohawk d’Internet reçoit sa première commandite pour promouvoir l’entreprise de semences et d’engrais Nature's Oath. Mais lorsqu’elle retourne dans sa réserve, elle découvre le côté obscur de l’entreprise qui menace son peuple et elle-même.
Réalisation
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Scénariste
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Distribution
Kaniehtiio Horn (Mohawk), Meegwun Fairbrother (Ojibway), Cherish Violet Blood (Kainai), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leonard Farlinger, Jennifer Jonas
Genre
Horreur, Suspense
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Environnement, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Singing Back the Buffalo
Ce documentaire épique et inspirant montre non seulement une nouvelle perspective sur notre lien avec la terre, mais il nous montre aussi ce qu’il est possible d’accomplir ensemble.
« Tasha Hubbard a créé une œuvre d’histoire vivante » – Caitie Talty, In the Seats
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Producteurs
George Hupka, Tasha Hubbard (Cree), Jason Ryle (Anishinaabe)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Cinema Politica
- Leurs voix
Yintah
Avec des images qui font étonnamment écho au film réalisé en 1994 par Alanis Obomsawin, Kanehsatake : 270 ans de résistance, il s'agit d'une histoire que nous ne pouvons pas nous permettre d'oublier. Lauréat du prix du public à Hot Docs 2024.
« Un exploit cinématographique provocant » – Pat Mullen, POV Magazine
Réalisateurs
Brenda Michell (Wet'suwet'en)
Brenda Mitchell est Tsakë ze' K-eltiy (cheffe héréditaire) du clan Unist'ot'en de la nation Wet'suwet'en. En plus de participer à la gouvernance de la nation Wet'suwet'en, elle a travaillé pendant des décennies dans le domaine de l'éducation post-secondaire pour la bande de la nation de Lake Babine. Elle est actuellement aînée résidente, professeure de langue et thérapeute spécialisée dans les dépendances. Yintah est son premier documentaire.
Jennifer Wickham (Wet'suwet'en)
Membre du Cas Yikh (Grizzly House) du clan Gidimt'en (Ours/Loup) de la nation Wet'suwet'en, Wickham est une poétesse, une défenseuse de la jeunesse et une défenseuse et militante du territoire engagée qui travaille notamment à la revitalisation de la langue et de la culture. Elle travaille comme coordinatrice des médias pour Gidimt'en Checkpoint depuis 2018. Yintah est son premier documentaire.
Michael Toledano
Michael Toledano est un journaliste, photographe et documentariste dont le travail se penche sur la pollution de l'environnement et la défense des terres autochtones. Ses reportages ont été publiés sur Al Jazeera America, VICE, Ricochet, Upworthy, Rabble et d'autres médias. Ses images ont été diffusées sur CBC News, CTV, CP24, CityNews, APTN et Democracy Now. Yintah est son premier long métrage documentaire.
Producteur
Bob Moore
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Environnement, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Eyesteel Film
- Leurs voix
Tautuktavuk
En brouillant la frontière entre la narration et la non-fiction, Uyarak et sa sœur aînée Saqpinak entreprennent un difficile processus de guérison après un événement traumatisant qui leur rappelle l'importance de la communauté, de la culture et de la famille. Tautuktavuk (What We See) explore les enjeux de traumatisme, de résilience et de violence domestique du point de vue de deux femmes inuites.
Réalisateurs
Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Lucy Tulugarjuk est une actrice, chanteuse de gorge, scénariste et réalisatrice qui a joué dans Atanarjuat: The Fast Runner (Atanarjuat, la légende de l’homme rapide), L’iceberg, The Journals of Knud Rasmussen (Le journal de Knud Rasmussen), Maïna, entre autres. Tia and Piujuq (Tia et Piujuq) est son premier film en tant que réalisatrice. Elle a écrit, réalisé et joué dans What We See, qui a remporté le prix Amplify Voices à TIFF en 2023.
Scénaristes
Lucy Tulugarjuk (Inuk), Gillian Robinson, Samuel Cohn-Cousineau, Norman Cohn
Distribution
Carol Kunnuk (Inuk), Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Producteurs
Jonathan Frantz, Lucy Tulugarjuk (Inuk)
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Inuktitut
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Isuma Distribution International
- Leurs voix
Café Daughter
Réalisation
Shelley Niro (Kanien'kehaka)
Scénaristes
Shelley Niro (Kanien'kehaka), Kenneth T. Williams (Cree)
Distribution
Violah Beauvais (Mohawk), Sera-Lys McArthur (Nakoda/Assiniboine ), Star Slade
Producteurs
Amos Adetuyi, Shelley Niro (Kanien'kehaka)
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Hey, Viktor!
Vingt-cinq ans après avoir joué dans le film à succès des années 90, Le secret des cendres (Smoke Signals), Cody Lightning réalise et joue dans ce faux documentaire hilarant qui raconte la tentative d'une version fictive de lui-même qui veut tourner une suite au film. Lorsqu'un mystérieux fan lui offre la totalité du budget pour le film, Cody saute sur l'occasion, promettant la participation totale de la distribution originale. La seule chose qui lui barre la route est le fait que toute la distribution originale du film le déteste.
Cette comédie rafraîchissante et parfois grinçante, qui raconte l'histoire d'un anti-héros, est un excellent film sur comment faire un mauvais film.
Réalisation
Cody Lightning (Cree)
Cody Lightning est un acteur et cinéaste qui travaille dans le cinéma depuis son enfance. Ses premiers rôles ont été sur le plateau de The Brave et Smoke Signals (Le secret des cendres), et il a ensuite joué dans des films tels que Manic et Run Woman Run. Son interprétation dans Four Sheets to the Wind en 2007 lui a valu le prix du meilleur acteur au American Indian Film Festival. En 2023, il a écrit, réalisé et joué dans Hey,Viktor! qui a obtenu trois nominations aux prix Écrans canadiens. Il est également apparu dans la série télévisée de Marvel, Echo.
Scénariste
Cody Lightning (Cree)
Distribution
Cody Lightning (Cree), Roseanne Supernault (Cree/Métis)
Producteurs
Blake McWilliam, Sara Corry, Samuel Miller, Kyle Thomas
Genre
Comédie
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Film culte et décalé, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Levelfilm
- Leurs voix
Programme de courts métrages
Si vous aimeriez voir quelques-uns de ces films, n'hésitez pas de communiquer avec nous pour des conseils et de l’aide.
Réalisation
Shorts Programme
Genre
Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
Intérêts
Adaptation littéraire, Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Environnement, Femme cinéaste, Film culte et décalé, Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Intimidation, L'anglais en langue seconde, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux, Sports
Langues originales
Anglais, Français
- Leurs voix
Courts métrages autochtones
Réalisation
Various
Genre
Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC
Langues originales
Anglais, Autre langue, Français
- Leurs voix
Foster Child
À 35 ans, le cinéaste Gil Cardinal prend la décision de rechercher sa famille biologique, ce qui l’entraîne dans un voyage à la recherche de ses racines et lui fait découvrir une histoire dont il ignorait tout. Lorsque Gil Cardinal découvre qu’il a été enlevé de force à sa mère Métis, le film pivote pour aborder la question de l’oppression systémique des peuples Autochtones.
Ce documentaire incroyablement personnel est une œuvre majeure de la narration Autochtone au cinéma, et a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Gemini de la réalisation.
Réalisation
Gil Cardinal (Métis)
Gil Cardinal était un cinéaste novateur dont les films incarnaient l'histoire complexe des peuples autochtones du Canada. Son œuvre comprend des documentaires de l'ONF tels que Foster Child (Enfant placé) et The Spirit Within (L’esprit à l’intérieur), ainsi que des séries télévisées telles que North of 60, Big Bear, Chiefs et Indian Summer : The Oka Crisis (Oka, un été indien). En 1997, il a reçu le Prix national d'excellence décerné aux Autochtones pour le cinéma et la télévision et, en 2003, il a remporté le prix Alanis Obomsawin du meilleur documentaire au festival ImagineNATIVE pour Totem : the Return of the G'psgolox Pole (Le totem d’origine de G’psgolox).
Distribution
Gil Cardinal (Métis), Don Cardinal (Métis)
Producteur
Jerry Krepakevich
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
- Leurs voix
Two Worlds Colliding
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Distribution
Andrea Menard
Producteur
Bonnie Thompson
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Wildfire
Réalisation
Bretten Hannam (L'nu)
Scénariste
Bretten Hannam (L'nu)
Distribution
Guillermo Knockwood, Bobby Pierro
Producteurs
Bretten Hannam (L'nu), Gharrett Patrick Paon
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
- Leurs voix
Indigo
Réalisation
Amanda Strong (Michif)
Scénariste
Daniel T. Fischer
Producteurs
Luke Sargent, Brett Long, Amanda Strong (Michif)
Genre
Éxpérimental
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Vtape
- Leurs voix
Honey For Sale
Réalisation
Amanda Strong (Michif)
Scénaristes
Amanda Strong (Michif), John Sedore
Producteur
Amanda Strong (Michif)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Vtape
- Leurs voix
Against The Grain
Réalisation
Curtis Mandeville (Métis)
Scénariste
Curtis Mandeville (Métis)
Distribution
Simon Mutabazi
Producteurs
Curtis Mandeville (Métis), Eileen McCord
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
- Leurs voix
Kajutaijuq: The Spirit That Comes
Réalisation
Scott Brachmayer
Scénariste
Scott Brachmayer
Distribution
Johnny Issaluk
Producteur
Nyla Innuksuk (Inuk)
Genre
Drame, Suspense
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Inuktitut
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
North Creative Films Inc.
- Leurs voix
Barefoot
Réalisation
Danis Goulet (Cree/Métis)
Danis Goulet est une cinéaste crie-métisse primée, originaire de La Ronge, en Saskatchewan, qui vit actuellement à Toronto. Ses films ont été présentés dans des festivals du monde entier, notamment à Sundance, à la Berlinale, à TIFF et au MoMA. Elle a réalisé de nombreux courts métrages, dont Wapawekka, Barefoot, Wakening, Blind Spot et bien d’autres. Night Raiders (Les voleurs de la nuit) était son premier long métrage. Il a été présenté en première à TIFF en 2021 et a remporté 14 prix, dont six prix Écrans canadiens. Elle a également réalisé des épisodes de Reservation Dogs et de North of North.
Scénariste
Danis Goulet (Cree/Métis)
Distribution
Emily Roberts, Cole Ballantyne
Producteur
Christine Kleckner
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Treeline Pictures