Educational Catalogue : Documentaires en vedette
- Leurs voix
Continuous Journey
Ce docudrame inventif analyse les politiques d'exclusion qui ont maintenu les passagers indiens du Komagata Maru séquestrés en mer pendant plus de deux mois dans le cadre de cette fameuse confrontation.
Explorant l'immigration et l'injustice, ce film magnifiquement conçu révèle des extraits visuels historiques sous un jour nouveau.
Réalisation
Ali Kazimi
Scénariste
Ali Kazimi
Producteur
Ali Kazimi
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
TVO
Dérapages
Par l’entremise d’entrevues émouvantes avec des amis et des parents de victimes, le réalisateur Arcand jette un regard sans complaisance sur les accidents de voiture – sur leurs causes et sur leurs répercussions sur l’entourage des personnes impliquées. Quelques secondes ont suffi pour changer à jamais la vie des jeunes interviewés, souvent en raison d'un excès de vitesse, de l'alcool ou d'une simple soif d'adrénaline.
Arcand donne la parole aux jeunes qui aiment conduire vite, ainsi qu'aux victimes d'accidents qui ont été blessées physiquement et psychologiquement par ce type de comportement. Un documentaire touchant et révélateur sur les ravages que cause la conduite dangereuse au sein de la jeunesse canadienne-française.
Réalisation
Paul Arcand
Scénariste
Paul Arcand
Distribution
Jacques Villeneuve, Paul Arcand, Mikaël Borduras
Producteurs
Denise Robert, Paul Arcand
Genre
Documentaire, Drame
Thème
Histoires du monde
Langue originale
Français
Distributeur canadien
eOne
What is Democracy?
Réalisation
Astra Taylor
Scénariste
Astra Taylor
Producteur
Lea Marin
Genre
Documentaire
Intérêts
Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langues originales
Anglais, Autre langue
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
From C to C: Chinese Canadian Stories of Migration
Explorant les politiques d'immigration discriminatoires du passé, le film réfléchit à la signification des préjugés et de l'exclusion pour les personnes qui en ont fait l'expérience et celles qui ne les ont pas subis. En mettant l’accent sur la diversité des identités sino-canadiennes d’aujourd’hui, le film dresse un portrait inclusif et diversifié du Canada en tant que nation.
From C to C a été nominé pour trois Prix Écrans canadiens, dont celui de la meilleure réalisation pour une émission ou une série documentaire.
Réalisation
Jordan Paterson
Scénaristes
Jordan Paterson, Paul Yeung, Denise Fong
Producteur
Jordan Paterson
Genre
Documentaire
Intérêts
Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
CBC
Without Precedent: The Supreme Life of Rosalie Abella
Contenant des entrevues avec Margaret Atwood, Brian Mulroney, Joe Clark, et Rosalie elle-même, ce film de Barry Avrich, acclamé par la critique, est l’introduction parfaite à l’une des figures les plus importantes du Canada.
Réalisation
Barry Avrich
Producteur, réalisateur et scénariste prolifique, Barry Avrich a réalisé de nombreux documentaires acclamés, dont The Last Mogul, Show Stopper: The Theatrical Life of Garth Drabinsky, David Foster : Off the Record, et Oscar Peterson : Black + White (Oscar Peterson : Noir et blanc), pour lequel il a remporté le prix Écrans canadiens de la meilleure réalisation en 2022. Il est l'auteur de trois livres et a produit et réalisé plusieurs adaptations cinématographiques de productions théâtrales, telles que Three Tall Women d'Edward Albee, produite au Festival de Stratford en 2021, pour laquelle il a été nommé aux prix Écrans canadiens.
Scénariste
Barry Avrich
Distribution
Margaret Atwood, Rosalie Abella, Joe Clark
Producteurs
Barry Avrich, Mark Selby
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Des pistes féminines fortes, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Sherry Media Group
- Leurs voix
Treading Water: Plight of the Manitoba First Nation Flood Evacuees
Réalisateurs
Janelle Wookey (Métis), Jérémie Wookey (Métis)
Scénaristes
Janelle Wookey (Métis), Jérémie Wookey (Métis)
Producteur
Janelle Wookey (Métis)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langues originales
Anglais, Autre langue
Distributeur canadien
APTN
- Leurs voix
Invisible City (La Cité Invisible)
Documentaire percutant qui a pour cadre le projet de logements sociaux du quartier Regent Park à Toronto, La cité invisible suit le difficile parcours de deux amis d’enfance, Kendell et Mikey, qui grandissent dans des foyers monoparentaux d’un quartier défavorisé.
Le réalisateur nommé aux Oscars Hubert Davis suit les deux jeunes garçons pendant trois ans, peignant ce portrait intime sur fond de communauté en transition : les immeubles de logements sociaux de Regent Park vont bientôt être démolis et il n’est pas dit que le redéveloppement est de bon augure pour les résidents.
Les pressions sociales poussent les garçons à faire de mauvais choix, alors que leurs familles cherchent à leur inculquer la volonté de réussir. Davies ne propose pas de solutions simples aux problèmes rencontrés. À la place, il montre la véritable incertitude qui pèse sur les vies de ces jeunes gens et l’impossibilité de prévoir ce qu’il va advenir d’eux.
Réalisation
Hubert Davis
Le premier film de Hubert Davis, Hardwood, un court métrage documentaire sur sa relation avec son célèbre père (le joueur des Harlem Globetrotters Mel « Trick » Davis), a été nommé aux Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage documentaire. Le réalisateur a ensuite reçu le prix Don Haig au festival Hot Docs pour Invisible City (La cité invisible). Il a aussi réalisé de nombreuses publicités primées, ainsi que le court métrage Aruba et le long métrage documentaire de 2016, Giants of Africa. Son court métrage Rivolta, réalisé en 2017, a remporté un Lion à Cannes et son long métrage documentaire, Black Ice (Racisme sur la glace), a été présenté en première à TIFF en 2022, où il a remporté le prix du public pour les documentaires.
Scénaristes
Sondra Kelly, Hubert Davis, Mehernaz Lentin
Producteurs
Mehernaz Lentin, Gerry Flahive
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste Noir, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Occupy Love
Son documentaire saisissant explore ce que Martin Luther King appelait « l'amour en action », en essayant de comprendre le sens et l'importance d’aimer l'humanité et la planète.
« Les images sont magnifiques. On y retrouve notamment des scènes inspirantes telles que des foules remplies de pancartes revendicatrices, des entretiens avec des manifestants, que ce soit sur la place Tahrir, au parc Zuccotti, à Oakland sous les gaz lacrymogènes, ou encore même au Groenland où les glaces fondent » - Alan Scherstuhl, The Village Voice.
Réalisation
Velcrow Ripper
Scénariste
Velcrow Ripper
Producteurs
Ian Mackenzie, Nova Ami, Velcrow Ripper
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Fierce Love Films
- Leurs voix
Black Liberators WWII
Le documentaire Black Liberators WWII raconte les histoires héroïques de soldats canadiens Noirs et caribéens qui ont servi dans l’armée canadienne au cours de la Seconde Guerre mondiale. Ces histoires de guerre peu connues révèlent les actes incroyables de bravoure et de patriotisme de ces soldats, alors qu’ils affrontaient les dures réalités du racisme tant au Canada que sur le champ de bataille.
Le réalisateur Adrian Callender invite le public à découvrir cette histoire et à rendre hommage aux personnes qui se sont battus pour leur pays et leur liberté. Ce documentaire innovant est une pièce essentielle de l’histoire du Canadae, et il fait en sorte que les sacrifices de ces vétérans ne soient jamais oubliés.
Réalisation
Adrian Callender
Scénariste
Adrian Callender
Producteur
Elizabeth Trojian
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste Noir, Discrimination, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
- Leurs voix
To Kill a Tiger (Tuer un tigre)
Malgré l’énorme pression sociale qui l’incite à faire marche arrière, Ranjit cherche à obtenir la condamnation des agresseurs qui ont violé sa fille de 13 ans. À travers l’histoire intime et percutante des efforts déployés par cette famille pour obtenir justice, le film met en lumière la violence sexiste dans un pays où les viols sont fréquemment signalés et les coupables rarement condamnés.
To Kill a Tiger a été nommé pour l’Oscar du meilleur documentaire et a reçu le prix du meilleur film canadien du Festival international du film de Toronto en 2022.
« Le film de Pahuja ne recule devant rien dans sa détermination à lutter contre la mentalité de longue date qui a aggravé les cruautés auxquelles sont confrontées d’innombrable femmes se trouvant dans la même situation malheureuse que Kiran. » – Peter Sobczynski, RogerEbert.com
Réalisation
Nisha Pahuja
Nisha Pahuja est une documentariste qui a réalisé, écrit et produit des films primés et acclamés à l’échelle internationale depuis plus de vingt ans. Son documentaire The World Before Her a remporté le prix du meilleur long métrage canadien à Hot Docs en 2012. Son film To Kill a Tiger (Tuer un tigre) a remporté plus de 20 prix, dont trois prix Écrans canadiens, et a été nommé pour l’Oscar du meilleur documentaire.
Scénariste
Nisha Pahuja
Producteurs
David Oppenheim, Nisha Pahuja, Cornelia Principe, Andy Cohen
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux
Langue originale
Autre langue
Versions linguistiques
Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Black Ice
Black Ice a conquis le public et les critiques lors de sa première au TIFF en 2022, remportant le prix du public pour les documentaires. Il a également été nommé dans la liste annuelle des dix meilleurs films canadiens du TIFF.
Réalisation
Hubert Davis
Le premier film de Hubert Davis, Hardwood, un court métrage documentaire sur sa relation avec son célèbre père (le joueur des Harlem Globetrotters Mel « Trick » Davis), a été nommé aux Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage documentaire. Le réalisateur a ensuite reçu le prix Don Haig au festival Hot Docs pour Invisible City (La cité invisible). Il a aussi réalisé de nombreuses publicités primées, ainsi que le court métrage Aruba et le long métrage documentaire de 2016, Giants of Africa. Son court métrage Rivolta, réalisé en 2017, a remporté un Lion à Cannes et son long métrage documentaire, Black Ice (Racisme sur la glace), a été présenté en première à TIFF en 2022, où il a remporté le prix du public pour les documentaires.
Scénariste
Hubert Davis
Distribution
P.K. Subban
Producteur
Vinay Virmani
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste Noir, Discrimination, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Elevation Pictures
- Leurs voix
Buffy Sainte-Marie: Carry it On
À voir absolument pour les fans de toujours et pour les nouveaux adeptes de son œuvre, ce documentaire exceptionnel a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2022 et a été mis en nomination pour le prix Allan King du meilleur documentaire de La Guilde canadienne des réalisateurs.
Réalisation
Madison Thomas (Ojibwe/Saulteax)
Scénariste
Andrea Warner
Distribution
Buffy Sainte-Marie (Cree)
Producteur
Stephen Paniccia
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Eagle Vision
- Leurs voix
Superfan: The Nav Bhatia Story
Proposant des entrevues avec l'humoriste Russell Peters, Vince Carter, Isiah Thomas et l'entraîneur principal des Raptors Nick Nurse, ce documentaire attachant raconte l'histoire inspirante de Nav, marquée par la persévérance, par la passion, par l'adversité surmontée et, finalement, par le succès et la joie.
Réalisation
Amar Wala
Cinéaste primé établi à Toronto, Amar Wala est un ancien étudiant du programme de cinéma de l'Université York. Le jury du festival Hot Docs lui a décerné le prix de cinéaste de la relève (Emerging Filmmaker) pour son premier film, The Secret Trial 5, qui a également été désigné comme l'un des dix meilleurs documentaires de la décennie par Realscreen. Amar Wala a aussi réalisé et produit des séries télévisées primées telles que l'émission In The Making de CBC Arts et la série comique primée Next Stop.
Distribution
Nav Bhatia
Producteurs
Vinay Virmani, Rinku Ghei
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste asiatique, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Sports
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Good Karma Company
Shake Hands with the Devil (J’ai serré la main du diable – Roméo Dallaire)
Dallaire tenta de mettre fin à la tuerie en alertant la communauté mondiale par l’intermédiaire des Nations Unies et des médias internationaux. Bien que ses tentatives échouèrent, Dallaire devint un héros. Dix ans après les faits, Dallaire est retourné au Rwanda pour commémorer en personne l’holocauste.
Le film a remporté le Prix du public pour le Meilleur documentaire au Festival du film de Sundance en 2005.
Réalisation
Peter Raymont
Peter Raymont a produit et réalisé plus de 100 documentaires, qui ont remporté plus de 50 prix à l’échelle internationale. Il a notamment produit West Wind: The Vision of Tom Thomson, Guantanamo’s Child: Omar Khadr et Once Were Brothers: Robbie Robertson and The Band. Récemment, il a réalisé le documentaire Margaret Atwood: A Word after a Word is Power, et a produit Buffy Sainte-Marie: Carry It On, dont la première a eu lieu au Festival international du film de Toronto de 2022.
Scénariste
Roméo Dallaire
Producteurs
Linda Lee Tracey, Peter Raymont
Genre
Documentaire
Intérêts
Adaptation littéraire, Biographie, Discrimination, Histoire, Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
White Pine Pictures
Sharkwater (Les seigneurs de la mer)
Avec ses images splendides tournées en vidéo haute définition, Les seigneurs de la mer nous entraîne dans des océans envahis par les requins, montrant non seulement la vraie nature des requins eux-mêmes, mais également la manière dont l’ingérence de l’homme a transformé ce noble prédateur en proie. Stewart fait équipe avec un groupe d’activistes en environnement téméraires et s’engage dans une palpitante aventure pour combattre les braconniers qui chassent le requin partout autour du globe. Son incroyable épopée vous fera voir les requins sous un tout nouveau jour.
Réalisation
Rob Stewart
Rob Stewart était un journaliste et cinéaste primé. Ses documentaires Sharkwater (Les seigneurs de la mer) et Revolution (Révolution) ont remporté des prix dans des festivals du monde entier. Militant infatigable, Rob Stewart a contribué à sauver un tiers des requins du monde. Il est décédé tragiquement en 2017, pendant le tournage de Sharkwater: Extinction, qui a été achevé à titre posthume et présenté en première à TIFF en 2018.
Scénariste
Rob Stewart
Producteurs
Brian Stewart, Rob Stewart
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
FR Dub
- Leurs voix
Trick or Treaty? (Ruse ou traité?)
Inscrivant son film dans le contexte du nouvel activisme des Premières Nations (la grève de la faim de la chef Theresa Spence et le mouvement Idle No More), Obomsawin interview des experts en questions juridiques, historiques et culturelles, ainsi que des gens dont les ancêtres étaient présents à la signature du traité, afin d’aborder des questions fondamentales sur la relation du Canada avec nos Premières Nations. À quoi les chefs autochtones croyaient-ils donner leur accord en signant le Traité no 9? Qu’est-ce qu’on leur a dit exactement pour obtenir leur accord? Et le Traité a-t-il été délibérément mal expliqué aux Premières Nations?
« Les documentaires d’Obomsawin nous informent, nous inspirent et nous ébranlent. Trick or Treaty? ne fait pas exception. » – Nadya Domingo, Toronto Film Scene
Réalisation
Alanis Obomsawin (Abenaki)
La célèbre cinéaste abénaquise Alanis Obomsawin a réalisé plus de 50 documentaires sur des enjeux touchant les peuples autochtones du Canada, dont Kanehsatake: 270 Years of Resistance, Trick or Treaty?, Is the Crown at War With Us?, Our People Will Be Healed et Jordan River Anderson, The Messenger. Son film le plus récent est le court métrage documentaire Honour to Senator Murray Sinclair. Elle jouera prochainement dans un épisode de Bones of Crows: The Series de Marie Clements.
Scénariste
Alanis Obomsawin (Abenaki)
Producteurs
Annette Clarke, Alanis Obomsawin (Abenaki)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
The Whale
The Whale nous montre comment la communauté essaie de composer avec la présence de Luna, puisque les épaulards qui sont séparés de leur troupeau survivent rarement dans la nature. Suscitant plus de questions qu'il ne trouve de réponses, ce film est une exploration tout à fait captivante de notre relation avec les animaux.
Réalisateurs
Michael Parfit
Suzanne Chisholm et Michael Parfit ont cofondé la société Mountainside Films, basée en Colombie-Britannique, jadis classée par Realscreen parmi les 100 sociétés de production les plus influentes du monde. Leurs œuvres ont été diffusées sur CBC, CNN, PBS, BBC et National Geographic. Leur dernier film s’intitule Call of the Baby Beluga et ils ont récemment produit le documentaire Doeville.
Suzanne Chisholm
Suzanne Chisholm et Michael Parfit ont cofondé la société Mountainside Films, basée en Colombie-Britannique, jadis classée par Realscreen parmi les 100 sociétés de production les plus influentes du monde. Leurs œuvres ont été diffusées sur CBC, CNN, PBS, BBC et National Geographic. Leur dernier film s’intitule Call of the Baby Beluga et ils ont récemment produit le documentaire Doeville.
Distribution
Ryan Reynolds
Producteur
Suzanne Chisholm
Genre
Documentaire, Familial
Intérêts
Environnement, Femme cinéaste, L'anglais en langue seconde, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
The World Before Her
Pendant ce temps, Prachi Trivedi travaille dans un camp d’un tout autre ordre, dirigé par des nationalistes hindous militants, où des jeunes filles s’entraînent pour lutter contre l’occidentalisation.
Alternant entre les deux camps, ce documentaire dynamique et percutant dévoile les difficiles obstacles que doivent surmonter les femmes qui veulent avoir une influence sur leur société.
Réalisation
Nisha Pahuja
Nisha Pahuja est une documentariste qui a réalisé, écrit et produit des films primés et acclamés à l’échelle internationale depuis plus de vingt ans. Son documentaire The World Before Her a remporté le prix du meilleur long métrage canadien à Hot Docs en 2012. Son film To Kill a Tiger (Tuer un tigre) a remporté plus de 20 prix, dont trois prix Écrans canadiens, et a été nommé pour l’Oscar du meilleur documentaire.
Scénariste
Nisha Pahuja
Distribution
Ruhi Singh, Pooja Chopra
Producteurs
Nisha Pahuja, Cornelia Principe, Ed Barreveld
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langues originales
Anglais, Autre langue
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
levelFILM
My Prairie Home (Mes Prairies, mes amours)
Dans ce long métrage de type documentaire-comédie musicale de Chelsea McMullan, le chanteur indépendant Rae Spoon nous emmène dans une aventure joyeuse, méditative, et par moments, mélancolique. Sur un fond majestueux d’images des étendues infinies des Prairies canadiennes, le film met en vedette Spoon qui chantonne sur son arrivée à l'âge de la majorité en tant qu’homosexuel et musicien.
Des entrevues, des performances et des séquences musicales révèlent le processus inspirant de Spoon pour se bâtir sa propre vie, en tant que transgenre et en tant que musicien.
Réalisation
Chelsea McMullan
Distribution
Chase Constantino, Rae Spoon
Producteur
Lea Marin
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Femme cinéaste, LGBTQ2S+
Langue originale
Anglais
Langue du film
Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Revolution
Avec une cinématographie magnifique qui caractérise la réalisation de Stewart, ce documentaire militant et inspirant offre une vision claire d’une planète plus saine et des actions que nous pouvons entreprendre en tant qu’individus pour atteindre ce but.
« Accessible, compréhensible et magnifiquement tourné » – Frank Lovece, Film Journal International
Réalisation
Rob Stewart
Rob Stewart était un journaliste et cinéaste primé. Ses documentaires Sharkwater (Les seigneurs de la mer) et Revolution (Révolution) ont remporté des prix dans des festivals du monde entier. Militant infatigable, Rob Stewart a contribué à sauver un tiers des requins du monde. Il est décédé tragiquement en 2017, pendant le tournage de Sharkwater: Extinction, qui a été achevé à titre posthume et présenté en première à TIFF en 2018.
Scénariste
Rob Stewart
Distribution
Rob Stewart
Producteurs
Rob Stewart, Warren Needler
Genre
Documentaire
Intérêts
Environnement, Histoires du monde, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Vortex Media