• Leurs voix

Tomson Highway: kipimâtisinaw tapâhpeyahk

Réalisation Barry Bilinsky (Métis/Cree)
Année 2022
Durée 5min
Genre Documentaire
Le légendaire dramaturge cri Tomson Highway constate que le but de sa vie se résume toujours à la musique, aux récits et aux rires.
 

Réalisation

Barry Bilinsky (Métis/Cree)

Scénariste

Barry Bilinsky (Métis/Cree)

Distribution

Tompson Highway (Cree)

Producteur

Chehala Leonard (Aseniwuche Winewak)

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Histoires PANDC

Versions linguistiques

Sous-titres EN, Sous-titres FR

Distributeur canadien

National Film Board (NFB)

  • Leurs voix

Hebron Relocation (Le déplacement de Hebron)

Réalisation Holly Anderson (Labrador Inuit)
Année 2022
Durée 15min
Genre Documentaire
Des décennies après avoir été déplacée de force de la ville de Hebron, une communauté inuite du Labrador réfléchit au traumatisme résultant de la perte du lien avec sa terre ancestrale.

Réalisation

Holly Anderson (Labrador Inuit)

Scénariste

Holly Anderson (Labrador Inuit)

Producteurs

Latonia Hartery, Katherine Baulu

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Versions linguistiques

EN CC, Sous-titres FR

Distributeur canadien

National Film Board (NFB)

Doors of War

Réalisateurs Taras Lesiuk, Annick Sheedy McLellan
Année 2025
Durée 66min
Genre Documentaire

Réalisateurs

Taras Lesiuk, Annick Sheedy McLellan

Scénaristes

Annick Sheedy McLellan, Taras Lesiuk

Producteurs

Annick Sheedy McLellan, Taras Lesiuk

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Politiques et justice sociale

Langues originales

Anglais, Autre langue

Langue du film

Autres sous-titres

500 Days in the Wild

Réalisation Dianne Whelan
Année 2023
Durée 124min
Genre Documentaire

Réalisation

Dianne Whelan

Scénaristes

Dianne Whelan, Tanya Maryniak

Distribution

Dianne Whelan

Genre

Documentaire

Intérêts

Des pistes féminines fortes, Environnement, Femme cinéaste

Langue originale

Anglais

We The North: From Prehistoric to Historic

Réalisation Sami Khan
Année 2025
Durée 76min
Genre Documentaire

Ce documentaire offre un regard approfondi sur le phénomène culturel des Toronto Raptors, une jeune franchise qui a uni nos communautés et a transformé l’identité du Canada. L’histoire des Raptors est un récit de l’ultime équipe sous-estimée, avec un regard sans précédent sur l’impact mondial de l’équipe et son influence durable à travers le Canada et au-delà.

Réalisation

Sami Khan

Producteurs

Stephanie Azam, Vinay Virmani

Genre

Documentaire

Intérêts

Histoire, Histoires PANDC, Sports

Langue originale

Anglais

Versions linguistiques

EN CC, FR CC, FR Dub

  • Leurs voix

Red Fever

Réalisateurs Catherine Bainbridge, Neil Diamond (Cree)
Année 2024
Durée 104min
Genre Documentaire
Le cinéaste cri Neil Diamond explore la fascination de la société pour la culture autochtone avec humour, qu’il s’agisse du sport, de la mode, de la politique ou de tout autre aspect. Ce documentaire brillant ne se contente pas de retracer l’histoire de l’appropriation, mais présente des cas qui perdurent encore aujourd’hui, ainsi que les efforts de réappropriation réalisés à ce jour.
 

Réalisateurs

Neil Diamond (Cree)

Le cinéaste cri Neil Diamond a réalisé plusieurs documentaires primés portant sur la vie au sein des communautés autochtones et les enjeux auxquels elles sont confrontées. Son premier film, Cree Spoken Here, a remporté le prix Téléfilm/APTN du meilleur documentaire autochtone. Neil Diamond a également collaboré dans la réalisation du court métrage Inuit Cree Reconciliation avec le cinéaste Zacharias Kunuk, et il réalise actuellement le documentaire Red Fever.

Scénaristes

Neil Diamond (Cree), Catherine Bainbridge

Producteurs

Rebecca Lessard, Lisa M. Roth

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Langue du film

EN CC

Distributeur canadien

Les Films du 3 Mars

  • Leurs voix

Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre: la voix de Jackie Shane)

Réalisateurs Michael Mabbott, Lucah Rosenberg-Lee
Année 2024
Durée 98min
Genre Documentaire
Jackie Shane, une chanteuse de jazz qui s’est fait connaître dans les années 1960 en tant que musicienne noire transgenre, avait presque entièrement disparu de la scène publique. Des décennies plus tard, son travail est redécouvert et revalorisé, lui donnant une dernière chance d’être appréciée à sa juste valeur. 

Un portrait émouvant qui met en lumière la carrière d’une pionnière de son temps, cette incroyable histoire a gagné le prix spécial du jury pour le meilleur long métrage canadien à Hot Docs 2024.

« Une enquête captivante d’une vie compliquée, ainsi que d’un talent si remarquable que vous serez surpris qu’il soit resté dans l’oubli pendant si longtemps. » – Dennis Harvey, Variety
 

Réalisateurs

Michael Mabbott

Le scénariste et réalisateur Michael Mabbott a fait ses débuts en 2005 avec le film Life and Hard Times of Guy Terrifico (La vie trépidante de Guy Terrifico), qui a remporté le prix du meilleur premier long métrage canadien au Festival international du film de Toronto. Il a ensuite réalisé Citizen Duane et des séries télévisées telles que Baxter et The Yard. Son court métrage documentaire Music Lessons a été présenté en première à Hot Docs 2015. Il a également écrit, produit et coréalisé Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a été sélectionné dans la liste des dix meilleurs films du TIFF 2024.  

Lucah Rosenberg-Lee

Lucah Rosenberg-Lee est un cinéaste indépendant, un conférencier et un entrepreneur. Passionné par l’idée de raconter les histoires des voix marginalisées à travers le cinéma, il se spécialise dans les documentaires et le contenu LGBTQ+. Il a produit For Nonna Anna, qui a remporté le prix du meilleur court métrage narratif au Festival du film d’Atlanta, et a coréalisé en 2024 les films Passing et Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a remporté le prix spécial du jury de la GCR à Hot Docs 2024.

Scénaristes

Alison Duke, Lucah Rosenberg-Lee, Michael Mabbott

Distribution

Rob Bowman, James Baley, Bobby Dean Blackburn

Producteurs

Janet Bradey, Justine Pimlott, Michael Mabbott

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Langue du film

Sous-titres FR

Distributeur canadien

National Film Board (NFB)

  • Leurs voix

Ice Queens

Réalisation Damon Kwame Mason
Année 2023
Durée 44min
Genre Documentaire
Lorsque la légende du hockey Angela James a mené le Canada à une médaille d’or lors des quatre premiers championnats du monde féminins dans les années 1990, elle a inspiré une génération de jeunes filles à pratiquer ce sport. Elle est devenue plus tard la première femme noire à être intronisée au Temple de la renommée du hockey. Aujourd’hui, grâce à des vedettes comme Sarah Nurse qui mènent le jeu vers de nouveaux horizons, les femmes noires continuent d’être une source d’inspiration, tant sur la glace qu’en dehors de celle-ci.

Une véritable vitrine des joueuses et entraîneurs noirs qui continuent d'apporter une contribution considérable à ce sport, ce documentaire doit être absolument vu par les amateurs de hockey.
 

Réalisation

Damon Kwame Mason

Ancien animateur de télévision et de radio, Damon Kwame Mason est devenu cinéaste quand il a écrit, réalisé et produit Soul on Ice: Past, Present and Future, un documentaire portant sur la contribution des athlètes noirs au hockey sur glace. Il a ensuite produit The Cannons en 2022 et réalisé Ice Queens, sorti en 2023.

Distribution

Cassie Campbell-Pascal, Angela James, Sarah Nurse

Producteur

Tom Cohen

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports

Langue originale

Anglais

Distributeur canadien

Filmmaker

  • Leurs voix

Singing Back the Buffalo

Réalisation Tasha Hubbard (Cree)
Année 2024
Durée 99min
Genre Documentaire
Des décennies suivant la quasi extinction des bisons de l’Amérique du Nord, la lutte pour restaurer leur population continue de faire rage. Les militants dans les communautés autochtones de tout le continent sont déterminés à restaurer l’habitat du bison dans les Grandes Plaines, sachant qu’il est essentiel à la survie de notre écosystème. 

Ce documentaire épique et inspirant montre non seulement une nouvelle perspective sur notre lien avec la terre, mais il nous montre aussi ce qu’il est possible d’accomplir ensemble.

« Tasha Hubbard a créé une œuvre d’histoire vivante » – Caitie Talty, In the Seats
 

Réalisation

Tasha Hubbard (Cree)

Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.

Scénariste

Tasha Hubbard (Cree)

Producteurs

George Hupka, Tasha Hubbard (Cree), Jason Ryle (Anishinaabe)

Genre

Documentaire

Intérêts

Cinéaste autochtone, Environnement, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Distributeur canadien

Cinema Politica

  • Leurs voix

Yintah

Réalisateurs Brenda Michell (Wet'suwet'en), Jennifer Wickham (Wet'suwet'en), Michael Toledano
Année 2024
Durée 88min
Genre Documentaire
Au début de l'année 2020, la lutte des Wetʼsuwetʼen pour défendre leur territoire a fait la une des journaux et a suscité une conversation nationale. Cependant, l'histoire derrière cette lutte couvait depuis près d'une décennie. En explorant le travail des chefs autochtones lors des barricades, y compris les sacrifices qu'ils ont faits pour consacrer leur vie à cette cause, ce documentaire offre un nouveau regard sur ce moment crucial de l'histoire du Canada.

Avec des images qui font étonnamment écho au film réalisé en 1994 par Alanis Obomsawin, Kanehsatake : 270 ans de résistance, il s'agit d'une histoire que nous ne pouvons pas nous permettre d'oublier. Lauréat du prix du public à Hot Docs 2024.

« Un exploit cinématographique provocant » – Pat Mullen, POV Magazine
 

Réalisateurs

Brenda Michell (Wet'suwet'en)

Brenda Mitchell est Tsakë ze' K-eltiy (cheffe héréditaire) du clan Unist'ot'en de la nation Wet'suwet'en. En plus de participer à la gouvernance de la nation Wet'suwet'en, elle a travaillé pendant des décennies dans le domaine de l'éducation post-secondaire pour la bande de la nation de Lake Babine. Elle est actuellement aînée résidente, professeure de langue et thérapeute spécialisée dans les dépendances. Yintah est son premier documentaire. 

Jennifer Wickham (Wet'suwet'en)

Membre du Cas Yikh (Grizzly House) du clan Gidimt'en (Ours/Loup) de la nation Wet'suwet'en, Wickham est une poétesse, une défenseuse de la jeunesse et une défenseuse et militante du territoire engagée qui travaille notamment à la revitalisation de la langue et de la culture. Elle travaille comme coordinatrice des médias pour Gidimt'en Checkpoint depuis 2018. Yintah est son premier documentaire. 

Michael Toledano

Michael Toledano est un journaliste, photographe et documentariste dont le travail se penche sur la pollution de l'environnement et la défense des terres autochtones. Ses reportages ont été publiés sur Al Jazeera America, VICE, Ricochet, Upworthy, Rabble et d'autres médias. Ses images ont été diffusées sur CBC News, CTV, CP24, CityNews, APTN et Democracy Now. Yintah est son premier long métrage documentaire. 

Producteur

Bob Moore

Genre

Documentaire

Intérêts

Cinéaste autochtone, Discrimination, Environnement, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Distributeur canadien

Eyesteel Film

  • Leurs voix

Johanne, tout simplement

Réalisation Nadine Valcin
Année 2024
Durée 75min
Genre Documentaire

Un portrait émouvant de Johanne Harelle, une mannequin canadienne qui a connu un succès international en tant qu’une des premières mannequins noires en Amérique du nord. Lauréat du prix du meilleur long métrage au Reelworld Film Festival en 2024.

Réalisation

Nadine Valcin

Scénariste

Nadine Valcin

Distribution

Hamani Harrell, Alain Cadieux, Pauline Bernatchez

Producteurs

Ania Jamila, Josiane Blanc

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoire, Histoires PANDC

Langue originale

Français

Langue du film

Sous-titres EN

Distributeur canadien

Films du 3 Mars

Vivre comme les caribou (Being Caribou)

Réalisateurs Leanne Alison, Diana Wilson
Année 2004
Durée 72min
Genre Documentaire

Réalisateurs

Leanne Alison, Diana Wilson

Genre

Documentaire

Thème

Environnement

Artie Shaw: Time is All You’ve Got

Réalisation Brigitte Berman
Année 1985
Durée 114min
Genre Documentaire
Un portrait primé aux Oscars du légendaire clarinettiste de jazz Artie Shaw, qui a quitté sa famille à l'âge de 16 ans pour faire carrière dans la musique et qui est devenu l'un des chefs d'orchestre les plus prolifiques et les plus appréciés au monde.

Réalisation

Brigitte Berman

Scénariste

Brigitte Berman

Distribution

Artie Shaw

Producteurs

Brigitte Berman, Don Haig

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Histoire

Langue originale

Anglais

Distributeur canadien

Rialto Pictures

  • Leurs voix

Black Life: Untold Stories – Northern Beats

Réalisateurs Will Prosper, Alicia K. Harris
Année 2023
Durée 44min
Genre Documentaire

Un regard musical sur l’essor du hip-hop au Canada, raconté par certains de ses premiers pionniers, qui a culminé avec le succès mondial d’artistes tels que Drake et The Weeknd.

Réalisateurs

Will Prosper, Alicia K. Harris

Scénaristes

Leslie Norville, Margot Daley

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Cinéaste Noir, Histoire, Histoires PANDC

Langue originale

Anglais

Lovable

Réalisation Alan Zweig
Année 2007
Durée 101min
Genre Documentaire

L'amour : Pourquoi est-ce si difficile? Telle est la question au cœur de la méditation poignante et personnelle d'Alan Zweig sur les peines de cœur et l'incapacité à trouver « l'élu ». Mais plutôt que de se concentrer uniquement sur lui-même, il tourne la caméra vers les autres, recueillant les points de vue d'amies célibataires qui témoignent des hauts et des bas de leurs relations amoureuses, et expliquent pourquoi elles pensent que l'amour n'a jamais fonctionné pour elles.


Grâce à son style distinctif et à son esprit vif, Alan Zweig réussit à réaliser un film auquel tout le monde, quelle que soit sa situation amoureuse, peut s’identifier et se sentir interpellé.

Réalisation

Alan Zweig

Scénariste

Alan Zweig

Distribution

Alan Zweig

Genre

Documentaire

Thème

Biographie

Langue originale

Anglais

  • Leurs voix

Cette maison

Réalisation Miryam Charles
Année 2023
Durée 75min
Genre Documentaire, Drame, Éxpérimental

S'inspirant des événements qui ont entouré le meurtre de sa cousine de quatorze ans en 2008, la réalisatrice Miryam Charles souhaite enfin faire la lumière sur son chagrin, et le traumatisme qui y est associé. À travers des reconstitutions oniriques de sa propre enfance et d'une vie imaginée pour sa cousine, Miryam Charles plonge dans les contextes émotionnels, politiques et historiques changeants qui touchent sa famille en tant que Canadiens d'origine haïtienne vivant au Québec.


Ce film magnifiquement conçu porte un regard audacieux et réfléchi sur la famille et rend un hommage émouvant à une vie tragiquement interrompue.


« Un mélange ambitieux du genre documentaire et fantastique qui confère une dimension historique à un drame profondément personnel. » – Richard Brody, The New Yorker

Réalisation

Miryam Charles

Scénariste

Miryam Charles

Distribution

Schelby Jean-Baptiste

Producteur

Felix Dufour-Laperriere

Genre

Documentaire, Drame, Éxpérimental

Intérêts

Cinéaste Noir, Femme cinéaste, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires PANDC, Rapports familiaux

Langue originale

Français

Mr. Dressup: The Magic of Make-Believe

Réalisation Robert McCallum
Année 2023
Durée 90min
Genre Documentaire

Ernie Coombs et son personnage M. Dressup ont marqué l'enfance d'un grand nombre de Canadiennes et de Canadiens, en mettant en avant le pouvoir de la créativité, du jeu et de l'imagination. Ce documentaire réconfortant retrace les origines de la série télévisée Mr. Dressup, une émission jeunesse universellement célébrée et typiquement canadienne, en explorant son héritage durable et la manière dont elle est restée fidèle à son objectif pendant presque 30 ans de diffusion.

Gagnant du prix du public pour le meilleur documentaire au TIFF, Mr. Dressup: The Magic of Make-Believe est un véritable succès populaire qui ne manquera pas de vous arracher une larme.

« The Magic of Make-Believe rappelle non seulement la joie que Coombs a apportée à nos jeunes vies, mais souligne également qu'aujourd'hui plus que jamais, nous avons besoin de la patience et de la gentillesse de M. Dressup » – Rachel Ho, Exclaim!

Réalisation

Robert McCallum

Rob McCallum est un cinéaste primé dont les œuvres portent sur des sujets tels que les jeux vidéo, le heavy métal, les groupies et bien d’autres encore. Parmi ses longs métrages documentaires figurent Nintendo Quest, Missing Mom, Power of Grayskull: The Definitive History of He-Man and the Masters of the Universe, The Art of Protest et Mr. Dressup: The Magic of Make Believe qui a remporté plusieurs prix, notamment le prix Écrans canadiens du meilleur scénario et de la meilleure réalisation dans un documentaire, ainsi que le prix du public pour les documentaires à TIFF.

Scénaristes

Robert McCallum, Jordan Christopher Morris

Producteurs

Nina Keogh, Matthew Hornburg, Mark J.W. Bishop, Jordan Christopher Morris, Aeschylus Poulos

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, L'anglais en langue seconde

Langue originale

Anglais

Distributeur canadien

Amazon

  • Leurs voix

Programme de courts métrages

Réalisation Shorts Programme
Année 2022
Genre Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
En plus des longs-métrages de ce catalogue, nous proposons également une vaste gamme de courts-métrages canadiens adaptés à différents niveaux scolaires. Ils abordent une grande variété de thèmes et de sujets, et incluent des fictions et des documentaires, des films d'action et d'animation. Pour obtenir la liste complète, consultez notre programme de courts-métrages.

Si vous aimeriez voir quelques-uns de ces films, n'hésitez pas de communiquer avec nous pour des conseils et de l’aide.

Réalisation

Shorts Programme

Genre

Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense

Intérêts

Adaptation littéraire, Arts et culture, Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Environnement, Femme cinéaste, Film culte et décalé, Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Intimidation, L'anglais en langue seconde, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux, Sports

Langues originales

Anglais, Français

  • Leurs voix

Courts métrages autochtones

Réalisation Various
Genre Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense
En plus des longs-métrages de ce catalogue, nous proposons également une vaste gamme de courts-métrages réalisés par des artistes autochtones et adaptés à différents niveaux scolaires. Ils abordent une grande variété de thèmes et de sujets, et incluent des fictions et des documentaires, des films d'action et d'animation. Pour obtenir la liste complète, consultez notre programme de courts-métrages et filtrez par cinéaste autochtone.

Réalisation

Various

Genre

Action/Aventure, Animation, Comédie, Documentaire, Drame, Éxpérimental, Familial, Horreur, Romantique, Science-fiction/Fantastique, Suspense

Intérêts

Arts et culture, Cinéaste autochtone, Femme cinéaste, Histoires PANDC

Langues originales

Anglais, Autre langue, Français

  • Leurs voix

Foster Child

Réalisation Gil Cardinal (Métis)
Année 1987
Durée 43min
Genre Documentaire

À 35 ans, le cinéaste Gil Cardinal prend la décision de rechercher sa famille biologique, ce qui l’entraîne dans un voyage à la recherche de ses racines et lui fait découvrir une histoire dont il ignorait tout. Lorsque Gil Cardinal découvre qu’il a été enlevé de force à sa mère Métis, le film pivote pour aborder la question de l’oppression systémique des peuples Autochtones.

Ce documentaire incroyablement personnel est une œuvre majeure de la narration Autochtone au cinéma, et a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Gemini de la réalisation.

Réalisation

Gil Cardinal (Métis)

Gil Cardinal était un cinéaste novateur dont les films incarnaient l'histoire complexe des peuples autochtones du Canada. Son œuvre comprend des documentaires de l'ONF tels que Foster Child (Enfant placé) et The Spirit Within (L’esprit à l’intérieur), ainsi que des séries télévisées telles que North of 60, Big Bear, Chiefs et Indian Summer : The Oka Crisis (Oka, un été indien). En 1997, il a reçu le Prix national d'excellence décerné aux Autochtones pour le cinéma et la télévision et, en 2003, il a remporté le prix Alanis Obomsawin du meilleur documentaire au festival ImagineNATIVE pour Totem : the Return of the G'psgolox Pole (Le totem d’origine de G’psgolox)

Distribution

Gil Cardinal (Métis), Don Cardinal (Métis)

Producteur

Jerry Krepakevich

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste autochtone, Classiques, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais