Thème : Cinéaste asiatique
- Leurs voix
There Are No Words
Dans ce documentaire poignant qui entremêle avec finesse le récit familial et le contexte politique de la Corée, Lee établit un pont entre l’intime et l’universel, retraçant le parcours complexe qui mène du deuil à la guérison.
Réalisation
Min Sook Lee
Scénariste
Min Sook Lee
Distribution
Min Sook Lee
Producteurs
Sherien Barsoum, Chanda Chevannes
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Rapports familiaux
Langues originales
Anglais, Autre langue
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Can I Get a Witness?
Réalisation
Ann Marie Fleming
Artiste visuelle, cinéaste et écrivaine, Ann Marie Fleming a réalisé et animé plus de vingt films, dont les courts métrages Stories Sarah Tells (Les récits de Sarah), Big Trees (Grands arbres), A Short Film About Tegan & Sara, Question Period (Période de questions) et Old Dog (Vieux chien). Ses longs métrages comprennent New Shoes, The Magical Life of Long Tack Sam (La vie magique de Long Tack Sam), The French Guy, et Can I Get a Witness, dont la première a eu lieu à TIFF en 2024. Fleming a remporté près de vingt prix et nominations pour ses films, dont quinze pour Window Horses (La vie en Rosie - L'épopée persane de Rosie Ming).
Scénariste
Ann Marie Fleming
Distribution
Joel Oulette (Cree/Métis), Sandra Oh, Keira Jang
Producteur
Ann Marie Fleming
Genre
Science-fiction/Fantastique
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste asiatique, Des pistes féminines fortes, Environnement, Femme cinéaste, Histoires du monde, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, FR CC, FR Dub
Distributeur canadien
Mongrel Media
- Leurs voix
Boat People
Réalisateurs
Kjell Boersma, Thao Lam
Scénariste
Kjell Boersma
Producteurs
Jelena Popovic, Justine Pimlott
Genre
Animation
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
The Queen of My Dreams
Captant somptueusement l’atmosphère d’un film de Bollywood tout en racontant une histoire transcontinentale à laquelle on peut s’identifier, l'impressionnant premier long métrage de Fawzia Mirza est un classique instantané.
« Mirza a créé un film débordant d'énergie créative et de sensibilités esthétiques distinctives. » – Lovia Gyarkye, The Hollywood Reporter
Réalisation
Fawzia Mirza
Fawzia Mirza est une scénariste, productrice et réalisatrice. Ses oeuvres portent sur l’expérience queer et musulmane au Canada, en particulier sur l’intersection entre les deux. Parmi ses courts métrages figurent The First Session, I Know Her, The Syed Family Xmas Eve Game Night et The Queen of My Dreams, qu’elle a adapté pour son premier long métrage acclamé par la critique portant le même nom.
Scénariste
Fawzia Mirza
Distribution
Amrit Kaur, Nimra Bucha, Hamza Haq
Producteurs
Marc Tetreault, Jason Levangie, Andria Wilson
Genre
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Cinéaste asiatique, Des pistes féminines fortes, Femme cinéaste, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Rapports familiaux
Langues originales
Anglais, Autre langue
Distributeur canadien
Cineplex
- Leurs voix
No Ordinary Man (Un vrai gentleman)
Incluant aussi des entrevues avec la famille de Tipton, l’hommage de Aisling Chin-Yee et de Chase Joyn à un artiste incompris leur a mérité une place sur la liste des 10 meilleurs films canadien de 2020.
"En approchant l’histoire de Tipton avec le style de jazz improvisée, Un vrai gentleman est une reprise d’une progression classique qui mène à quelque chose de transcendant." - Jude Dry, Indiewire
Réalisateurs
Aisling Chin-Yee
Aisling Chin-Yee est une productrice, scénariste et réalisatrice primée. Elle a réalisé les courts métrages Sound Asleep et Synesthesia. Le premier long métrage qu'elle a réalisé, The Rest of Us, a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2019. Elle réalise actuellement la série Plan B.
Chase Joynt
Chase Joynt est un réalisateur et scénariste primé. Son premier livre, You Only Live Twice, figure parmi les finalistes des prix Lambda Literary. Il a récemment réalisé Framing Agnes, qui a été présenté au festival du film de Sundance et au festival Hot Docs. Il tient un rôle dans le prochain film de John Greyson, Door Prize.
Scénaristes
Aisling Chin-Yee, Amos Mac
Distribution
Billy Tipton Jr.
Producteur
Sarah Spring
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoire, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Up the Yangtze
Réalisation
Yung Chang
Scénariste
Yung Chang
Producteurs
Mila Aung-Thwin, John Christou, Germaine Wong
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Environnement, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Eve and the Firehorse
Réalisation
Julia Kwan
Scénariste
Julia Kwan
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Mongrel Media
- Leurs voix
The Boxing Girls of Kabul (Les boxeuses de Kaboul)
Ce documentaire passionnant montre la vie des boxeuses sur et à l’extérieur du ring, avec des entrevues de leurs entraîneurs et des membres de leur famille. On réalise ainsi ce qu'elles ont dû surmonter, mais aussi le long voyage qui les attend encore.
Les boxeuses de Kaboul a remporté le Prix Écrans canadiens du meilleur court métrage documentaire.
Réalisation
Ariel Nasr
Scénariste
Ariel Nasr
Producteur
Annette Clarke
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports
Langue originale
Anglais
Langue du film
Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Ninth Floor
Réalisation
Mina Shum
Le documentaire Ninth Floor, de la cinéaste de Vancouver Mina Shum, figurait sur la liste des dix meilleurs films canadiens du Festival international du film de Toronto en 2015. Double Happiness, Long Life, Happiness and Prosperity, Drive, She Said et Meditation Park, avec Sandra Oh et Liane Balaban, comptent parmi les longs métrages qu’elle a réalisés. Plus récemment, elle a réalisé des épisodes de Frankie Drake Mysteries, Murdoch Mysteries et October Faction. Elle termine actuellement le long métrage One (Nine).
Scénariste
Mina Shum
Distribution
Mackenzie Gray
Producteur
Selwyn Jacob
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
The Man Who Invented Christmas (L’Homme qui inventa Noël)
Mettant en vedette le légendaire Christopher Plummer dans le rôle de Ebenezer Scrooge, Charles Dickens, l'homme qui inventa Noël est un regard fascinant dans les coulisses de la création de ce conte classique et tant aimé, et un portrait charmant d’un des auteurs le plus connu de tous les temps.
« Un film étonnant et rafraichissant au sujet d’une histoire que nous connaissons tous très bien. » - Peter Howell, The Toronto Star
Réalisation
Bharat Nalluri
Scénaristes
Susan Coyne, Les Standiford, Charles Dickens
Distribution
Dan Stevens, Christopher Plummer, Jonathan Pryce
Producteurs
Niv Fichman, Robert Mickelson, Vadim Jean, Ian Sharples, Susan Mullen
Genre
Drame
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste asiatique, Histoire
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Elevation Pictures
- Leurs voix
The Magical Life of Long Tack Sam
La cinéaste Ann Marie Fleming fait le tour du monde pour enquêter sur l’incroyable histoire de son arrière-grand-père, Long Tack Sam. Magicien et acrobate de renommée mondiale, les voyages et les exploits de Long au début du XXe siècle ont été pratiquement oubliés. Ayant pour mission de révéler et restaurer son héritage, Fleming découvre tous les obstacles qui se sont dressés sur son chemin et les façons dont il les a surmontés pour devenir l’un des numéros de vaudeville les plus couronnés de succès de tous les temps.
Ce documentaire fantaisiste qui suscite la réflexion offre un aperçu incroyable d’une figure emblématique oubliée lors d’une époque fascinante de l’histoire du théâtre.
Réalisation
Ann Marie Fleming
Artiste visuelle, cinéaste et écrivaine, Ann Marie Fleming a réalisé et animé plus de vingt films, dont les courts métrages Stories Sarah Tells (Les récits de Sarah), Big Trees (Grands arbres), A Short Film About Tegan & Sara, Question Period (Période de questions) et Old Dog (Vieux chien). Ses longs métrages comprennent New Shoes, The Magical Life of Long Tack Sam (La vie magique de Long Tack Sam), The French Guy, et Can I Get a Witness, dont la première a eu lieu à TIFF en 2024. Fleming a remporté près de vingt prix et nominations pour ses films, dont quinze pour Window Horses (La vie en Rosie - L'épopée persane de Rosie Ming).
Scénariste
Ann Marie Fleming
Producteurs
Ann Marie Fleming, Svend-Erik Eriksen
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste asiatique, Discrimination, Femme cinéaste, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
- Leurs voix
Continuous Journey
Ce docudrame inventif analyse les politiques d'exclusion qui ont maintenu les passagers indiens du Komagata Maru séquestrés en mer pendant plus de deux mois dans le cadre de cette fameuse confrontation.
Explorant l'immigration et l'injustice, ce film magnifiquement conçu révèle des extraits visuels historiques sous un jour nouveau.
Réalisation
Ali Kazimi
Scénariste
Ali Kazimi
Producteur
Ali Kazimi
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
TVO
White Elephant
Réalisation
Andrew Chung
Scénariste
Andrew Chung
Distribution
Zaarin Bushra, Gurleen Singh, Dulmika Hapuarachchi
Genre
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Cinéaste asiatique, Des pistes féminines fortes
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Jaded Pictures
Cooper’s Christmas
Jason Jones et Samantha Bee (qui a remporté le Canadian Comedy Award pour ce rôle) sont à la tête d'une distribution impressionnante dans cette comédie hilarante du sous-genre found footage. Lorsque Gord Cooper (Jones) achète une caméra VHS dernier cri à un voisin (Foley), le décor se met en place pour un film de Noël pas comme les autres!
Se déroulant en 1985, Noël chez les Cooper nous fait vivre le délire comique des Cooper au fur et à mesure que leurs vacances sombrent dans le chaos le plus total. Gord et sa femme Bev (Bee) tentent de garder le contrôle tandis que leur fils Teddy filme le tout avec la nouvelle caméra et qu'un groupe de parents déjantés débarque chez eux. On retrouve parmi ceux-ci le beau-frère Nick (Beaver, dans une prestation époustouflante), le frère de Gord Tim (Keleghan) et la tante Gert (Eastwood), fumeuse à la chaîne frustrée.
Faites connaissance avec l'une des familles du cinéma les plus étranges et les plus drôles du Canada dans ce film dont le Globe and Mail a affirmé qu'il était « destiné à devenir un classique des Fêtes » à la suite de sa première au Festival international du film de Toronto de 2008.
Réalisation
Warren P. Sonoda
Scénaristes
Jason Jones, Mike Beaver
Distribution
Boyd Banks, Jennifer Baxter, Mike Beaver
Producteur
Sean Buckley
Genre
Comédie
Intérêts
Cinéaste asiatique, Histoire, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Boutique Films
Venus
Réalisation
Eisha Marjara
Scénariste
Eisha Marjara
Distribution
Jamie Mayers, Debargo Sanyal
Producteur
Joe Balass
Genre
Comédie, Drame, Familial, Romantique
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, LGBTQ2S+
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
FunFilm Distribution Inc.
Anthropocene: The Human Epoch (Anthropocène: L’époque humaine)
D'après les scientifiques, la planète Terre est dans une nouvelle ère géologique majeure; evolution entièrement causée par les mauvaises actions de l'humanité. Ce documentaire explore les diverses façons que la population humaine nuit à son environnement.
Au Kenya, les effets dévastateurs du braconnage sont illustrés par la mise en feu par les autorités des tas de défenses d'éléphants en guise de manifestation contre le trafic illicite d’ivoire. Les exploitations minières en Russie et en Allemagne terres transforment leurs paysages en terres complètement désolées. Autaut bouleversantes que ravissantes, les images projetées sur l'écran sont d’une envergure incompréhensible.
Suite à Manufactured Landscapes et Watermark, le troisième chapitre de cette trilogie par le photographe Edward Burtynsky et les cinéastes Jennifer Baichwal et Nicholas de Pencier, communique un message urgent a tous les citoyens de la Terre: il faut agir maintenant, avant que ce ne soit trop tard.
Réalisateurs
Jennifer Baichwal
Jennifer Baichwal est une réalisatrice primée qui travaille fréquemment sur des documentaires avec son partenaire, le producteur et directeur de la photographie Nicholas de Pencier. En collaboration avec Edward Burtynsky, ils ont réalisé la trilogie Manufactured Landscapes (Paysages fabriqués), Watermark (L’empreinte de l’eau) et Anthropocene (Anthropocène), qui a été primée par les prix Écrans canadiens. Parmi leurs autres réalisations figurent The True Meaning of Pictures: Shelby Lee Adams' Appalachia, Act of God, Into the Weeds et bien d’autres. Baichwal a remporté 12 prix, dont deux prix Écrans canadiens.
Nicholas de Pencier
Directeur de la photographie et producteur de documentaires primé, Nicholas de Pencier est connu pour son travail avec la réalisatrice Jennifer Baichwal. En collaboration avec Edward Burtynsky, ils ont réalisé Manufactured Landscapes (Paysages fabriqués), Watermark (L’empreinte de l’eau) et Anthropocene (Anthropocène), qui ont été primés par les prix Écrans canadiens. Parmi leurs autres documentaires figurent The Holier it Gets, Payback et Long Time Running, qui a remporté le prix GCR pour l’excellence en réalisation de documentaires. De Pencier a également réalisé Black Code et a été directeur de la photographie sur The Colour of Ink (La couleur de l’encre), qui lui a valu un prix Écrans canadiens.
Scénariste
Jennifer Baichwal
Distribution
Alicia Vikander
Producteur
Nicholas de Pencier
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Environnement
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Mongrel Media
Wexford Plaza
Réalisation
Joyce Wong
Scénariste
Joyce Wong
Distribution
Darrel Gamotin, Reid Asselstine
Producteurs
Matt Greyson, Joyce Wong, Harry Cherniak
Genre
Comédie, Drame
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
levelFILM
- Leurs voix
Riceboy Sleeps
Ce deuxième long métrage époustouflant d'Anthony Shim suit une mère célibataire coréenne qui déménage au Canada avec son jeune fils, à la suite du décès de son mari, au début des années 1990. Alors qu'elle lutte pour joindre les deux bouts et offrir la meilleure vie possible à son fils, elle doit faire face à son changement d'attitude envers elle et envers leur culture coréenne.
Drame profondément touchant sur l'expérience des immigrants, Riceboy Sleeps a été présenté en première au Festival international du film de Toronto où il a remporté le Prix Platform et a fait partie de leur liste des dix meilleurs films canadiens en 2022. Le film a aussi remporté le prix Écrans canadiens pour le meilleur scénario original.
Réalisation
Anthony Shim
Anthony Shim est un acteur et cinéaste primé qui a joué dans de nombreux courts métrages, longs métrages et séries télévisées. Parmi ses longs métrages figurent Daughter et Riceboy Sleeps, qu’il a tous deux réalisés, écrits et produits. Son deuxième long métrage, Riceboy Sleeps, a été présenté en première à TIFF en 2022 et a remporté le prix Platform du festival. Le film a ensuite remporté plus de 20 autres prix, dont le prix du meilleur scénario original aux prix Écrans canadiens.
Scénariste
Anthony Shim
Distribution
Choi Seung Yoon, Ethan Hwang, Hunter Dillon
Producteurs
Bryan Demore, Anthony Shim, Rebecca Steele
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste asiatique, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires PANDC, Intimidation, Rapports familiaux
Langues originales
Anglais, Autre langue
Distributeur canadien
Game Theory Films
Stay the Night
Porté par une alchimie étonnante entre les deux protagonistes, Stay the Night est une aventure tranquille et touchante qui met en valeur la beauté et la solitude de la plus grande ville du Canada.
« Un Before Sunrise des temps modernes. » - Chris Knight, The National Post
Réalisation
Renuka Jeyapalan
Scénariste
Renuka Jeyapalan
Distribution
Joe Scarpellino, Andrea Bang
Producteurs
Glenn Cockburn, Brian Robertson
Genre
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste
Langue originale
Anglais
Distributeur canadien
Photon Films
- Leurs voix
To Kill a Tiger (Tuer un tigre)
Malgré l’énorme pression sociale qui l’incite à faire marche arrière, Ranjit cherche à obtenir la condamnation des agresseurs qui ont violé sa fille de 13 ans. À travers l’histoire intime et percutante des efforts déployés par cette famille pour obtenir justice, le film met en lumière la violence sexiste dans un pays où les viols sont fréquemment signalés et les coupables rarement condamnés.
To Kill a Tiger a été nommé pour l’Oscar du meilleur documentaire et a reçu le prix du meilleur film canadien du Festival international du film de Toronto en 2022.
« Le film de Pahuja ne recule devant rien dans sa détermination à lutter contre la mentalité de longue date qui a aggravé les cruautés auxquelles sont confrontées d’innombrable femmes se trouvant dans la même situation malheureuse que Kiran. » – Peter Sobczynski, RogerEbert.com
Réalisation
Nisha Pahuja
Nisha Pahuja est une documentariste qui a réalisé, écrit et produit des films primés et acclamés à l’échelle internationale depuis plus de vingt ans. Son documentaire The World Before Her a remporté le prix du meilleur long métrage canadien à Hot Docs en 2012. Son film To Kill a Tiger (Tuer un tigre) a remporté plus de 20 prix, dont trois prix Écrans canadiens, et a été nommé pour l’Oscar du meilleur documentaire.
Scénariste
Nisha Pahuja
Producteurs
David Oppenheim, Nisha Pahuja, Cornelia Principe, Andy Cohen
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste asiatique, Femme cinéaste, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux
Langue originale
Autre langue
Versions linguistiques
Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)